lunes, 23 de diciembre de 2013

Crítica: "La vida secreta de Walter Mitty"

Nuestros amigos de Sensacine nos dieron la oportunidad de asistir al preestreno de la nueva película de Ben Stiller. "La vida secreta de Walter Mitty" es un remake del film de Norman Z.McLeod, estrenado en 1947, y supone el regreso a la dirección del conocido actor americano. Esta historia que mezcla fantasía y realidad nos ha sorprendido gratamente gracias a su inocente y bienintencionado mensaje.

Posiblemente el gran público conozca a Ben Stiller por su labor actoral en películas cómicas como "Algo pasa con Mary" ó "Los padres de ella" y en comedias románticas como "Y entonces llegó ella", pero muchos desconocen su faceta en la dirección. Y posiblemente esta labor sea la que más ha valorado la crítica con títulos inolvidables como "Reality bites", "Zoolander" ó "Tropic Thunder".

En esta ocasión este polifacético artista neoyorquino dirige e interpreta "La vida secreta de Walter Mitty", la historia de un hombre tímido, retraído, poco relacionado socialmente que trabaja en una editorial revelando imágenes de un misterioso aventurero (Sean Penn). Le gusta imaginarse en situaciones insólitas destacando por su heroicidad o riesgo y , sobre todo, vive ilusionado por enamorar a una chica llamada Cheryl (Kristen Wiig).

Aunque a la película le cuesta arrancar, el resultado final es emotivo, intenso y muy navideño. Su afán por llevarnos al mundo de la fantasía, allá donde todos podemos llegar a vivir una aventura, es loable y se agradece. Estas fechas requieren de títulos como éste, donde podamos creer que todo es posible y nuestros sueños se conviertan en realidad.


La pareja Stiller-Wiig funciona muy bien. Hay química entre ellos y, aunque su historia de amor no englobe el grueso del metraje, no perdemos en ningún momento la sensación de vivir una bonita y realista relación. También funciona otra pareja más sorprendente, la que encarnan Ben Stiller y Sean Penn, que irradia amistad y, sobre todo, respeto mutuo.

En definitiva, una entretenida comedia para toda la familia que lanza varios mensajes positivos y alguna reprimenda social. La crítica al lado más deshumanizador de la empresa es devastadora, utilizando a los trabajadores como puros números e interesados únicamente en su posición en el mercado. Donde todo huele muy mal, siempre hay un ser humano dispuesto a darte un abrazo y animarte para alcanzar tus sueños.



José Daniel Díaz

miércoles, 18 de diciembre de 2013

La Alfombra Roja - Especial Lo Mejor del 2013

Último programa del año de La Alfombra Roja. Para despedir el 2013 os hemos preparado una lista con las diez mejores películas internacionales y las cinco mejores nacionales del año. ¿Coincidiréis con nosotros?


Además destacamos el estreno de la semana, la segunda parte de El Hobbit que lleva por nombre "La desolación de Smaug" y os adelantamos uno de los títulos que se estrenarán en Navidad, la nueva película de Marcelo Piñeyro "Ismael".

Terminamos con los recién inaugurados Premios Feroz que otorga la crítica española y que recientemente han dado a conocer sus nominados.

Recordar que "La Alfombra Roja" se emite todos los martes de 18h a 19h en Radio Carcoma y dirige Cinedania y Claquetados. Podéis poneros en contacto con nosotros a través de radioalfombraroja@gmail.com o en twitter con el hastag #LaAlfombraRojaRC.

Espero que lo disfrutéis!!

Podcast del programa:

lunes, 16 de diciembre de 2013

Crítica: "Ismael"

Desde antes del verano se venía hablando del nuevo trabajo de Marcelo Piñeyro, una película que prometía sensibilidad y ternura protagonizada por Belen Rueda y Mario Casas. "Ismael" por fin llegará a las carteleras el próximo 25 de diciembre y, pese a la expectación creada, no ha conseguido alcanzar los niveles tan altos a los que apuntaba.

Sería atrevido descubrir ahora al realizador argentino. Su carrera se ha desarrollado permanentemente entre los estados emocionales, jugando con la reacción de los personajes ante situaciones inesperadas ó límites. Ejemplos fáciles de recordar serían "El método" y "Kamchatka", dos éxitos que transmitían esperanza a la hora de afrontar "Ismael". 

A través de "Ismael" vuelve a seducir con las distintas maneras que tiene el ser humano para afrontar algo sorprendente y de fuerte carga emocional. En esta ocasión un niño, Ismael, de apenas 10 años se monta en un AVE de Madrid a Barcelona para conocer a su padre biológico. Su llegada removerá muchos sentimientos escondidos, retomará conversaciones mal cerradas y cambiará la vida de todos los que le rodean.


La idea original, la base, es muy interesante. El enfoque y la manera de trasladarlo no tanto. Me parece talentosa la idea de conocer los secretos de la familia a la vez que lo descubre Ismael. Sin embargo, cuando los diálogos y las interpretaciones entran en escena, todo se vuelve forzado y poco real. Continuamente se deduce un trasfondo familiar oscuro que nunca llega a desvelarse, con conversaciones muy manidas y planas que no esconden nada más allá de lo que se dice.

Entre los intérpretes sólo Sergi López y Juan Diego Botto destacan en esta producción. La dupla protagonista compuesta por Belén Rueda y Mario Casas hace aguas por todas partes. Es de alabar la carrera que está buscando Mario Casas combinando papeles de corte adolescente con otras más maduras como ya realizó con éxito en "Grupo 7" ó "La mula". Es una lástima que en esta ocasión la jugada no le haya salido bien, desbordado por un personaje muy complejo interiormente que apenas encuentra respuesta en la inexpresiva cara del actor gallego.

El guión es una mezcla de tópicos sazonados por una innecesaria sensiblería. Las conversaciones son tan predecibles que pierden todo el sentido de la realidad. Y ése es el mayor defecto de "Ismael", contarnos algo que no parece real. En el cine no es tan importante ser verídico o realista, como el hecho de parecerlo.

"Ismael" no ha logrado emocionarme ni despertarme algo en el corazón. Era evidente su intención y, por tanto, se puede decir que no ha cumplido el objetivo. Sin despreciar una hermosa banda sonora, una loable puesta en escena y una idea original muy poderosa, falla en lo fundamental. Y al maestro no le podemos perdonar eso.



José Daniel Díaz

jueves, 12 de diciembre de 2013

La Alfombra Roja - Especial estrenos de Navidad

Cada día estamos más cerca de la Navidad y en La Alfombra Roja os hemos querido adelantar los títulos más interesantes que llegarán a nuestras salas en esas fechas. Ya os comento que hay un poco de todo.

Además traemos dos grandes estrenos, "3 bodas de más" de Javier Ruiz Caldera y "Le Week-end" de Roger Mitchell, que han entrado con fuerza en taquilla. El preestreno que analizamos esta semana es la fantástica "12 años de esclavitud" de Steve McQueen, que parte con muchas opciones para los próximos Oscar.

Terminamos con nuestro habitual ranking de taquilla.

Recordar que "La Alfombra Roja" se emite en directo todos los martes de 18h a 19h en Radio Carcoma y dirige Cinedania y Claquetados. Podéis poneros en contacto con nosotros a través de radioalfombraroja@gmail.com.

Podcast del programa:

martes, 10 de diciembre de 2013

CONCURSO: ¿Te apetece asistir al preestreno de "La vida secreta de Walter Mitty" el día 18 de diciembre en Madrid?

Gracias a nuestros amigos de Sensacine, disponemos de 5 entradas dobles para disfrutar el miércoles 18 de Diciembre en Madrid del preestreno de "La vida secreta de Walter Mitty" dirigida y protagonizada por Ben Stiller.




Remake de ‘La vida secreta de Walter Mitty’ de 1947 que cuenta la historia de un tímido empleado de una editorial que consigue evadirse de su gris existencia imaginando que es el héroe de grandes aventuras.

El preestreno tendrá lugar en los cines Cinesa Príncipe Pío el próximo 18 de Diciembre a las 19:30.

Daros prisa!!! Para conseguir una de las entradas dobles que sorteamos sólo tenéis de plazo hasta el 15 de Diciembre. Será obligatorio seguir en Twitter a Sensacine y Cinedania (a los dos medios) y además realizar los siguientes pasos:

- Poner el siguiente texto en Twitter: Gracias a @sensacine y @cinedania podré ver el día 18 de diciembre en Madrid el preestreno de La vida secreta de Walter Mitty.

- Y enviar un mail a cinedania@hotmail.com donde especifiquéis vuestro usuario de Twitter (para la comprobación) e incluyáis vuestro nombre completo.

Mucha suerte!!!!

domingo, 8 de diciembre de 2013

Crítica: "12 años de esclavitud"

Nos estamos malacostumbrando en los Community Day navideños de Sensacine. Este año nuestros compañeros y amigos nos tenían preparado un plato muy especial, el pase exclusivo de "12 años de esclavitud" de Steve McQueen. La nueva película del director británico es un brutal alegato contra la esclavitud, un valor seguro para los próximos Oscar.

Había muchas expectativas puestas en este nuevo título de Steve McQueen tras atrapar a la crítica con sus dos anteriores propuestas: "Hunger" y "Shame", ambas interpretadas por Michael Fassbender. No ha defraudado en absoluto en esta historia basada en hechos reales que vuelve a mostrarnos el lado más oscuro y vergonzoso del ser humano. El director vuelve, una vez más, a explorar aquéllo que no nos gusta ver ni sentir, lo que nos produce rechazo, lo que ocultaríamos como un gran secreto.

"12 años de esclavitud" cuenta la asombrosa historia de Salomon Northup (Chiwetel Ejiofor), un hombre culto de raza negra que vive de forma acomodada y libre en Nueva York. A través de un engaño, se ve forzado a ser esclavo en una plantación de Lousiana dejando atrás su vida, su familia y su libertad.

Algunos planos son tan duros y reales a la vez, que será difícil poder borrarlos de nuestra memoria. Steve McQueen consigue que salgamos de la sala con un nudo en el estómago gracias a un relato crudo y brutal que nos hace despreciar al ser humano. No duda en mostrarnos la peor versión del hombre, la maldad sin excepción donde aplicar dolor es la única forma de esconder los defectos y problemas.


Se apoya el director nuevamente en su actor fetiche, el incombustible Michael Fassbender. Aunque su personaje es secundario, se vuelve a demostrar que es una dupla muy bien avenida. El actor irlandés de ascendencia alemana interpreta a uno de los "señores" más temibles y racistas del condado. Un papel que bien le podría valer una nominación de la Academia y que ya se ha asegurado un lugar muy especial en su extensa filmografía.

Pero sin duda el actor con mayúsculas es Chiwetel Ejiofor que interpreta a Salomon, protagonista indiscutible de la cinta. Magistral desde cualquier punto de vista, su rostro inalterable no esconde una mirada triste y perdida. La lucha por la supervivencia, rodeado de muerte y tortura, cobra un nuevo sentido en la figura de este hombre que lucha por su libertad.

No podemos olvidar el pequeño trabajo de Brad Pitt, que además de producir la película, se ha reservado un personaje; casualmente el más conciliador y sensato de toda la película. Cabe destacar también a Benedict Cumberbatch ("El quinto poder"), Paul Dano ("Prisioneros") y Paul Giamatti ("Entre copas"), tres secundarios de auténtico lujo.

Por tanto, nos encontramos ante una película que dará mucho que hablar. Su presencia en los próximos Oscar es prácticamente segura y podría ser la gran triunfadora de la noche. Pero más allá de los premios y reconocimientos, el mensaje que nos traslada "12 años de esclavitud" sobrevivirá a lo largo del tiempo y siempre servirá como ejemplo de lo que jamás se deberá repetir



José Daniel Díaz

miércoles, 4 de diciembre de 2013

La Alfombra Roja - Especial Actores que fallecieron antes de tiempo

La Alfombra Roja os sigue trayendo toda la actualidad cinematográfica con un punto de vista muy personal. Empezamos debatiendo sobre la guerra de precios en las entradas.

En nuestra sección de Estrenos destacamos "Viral" de Lucas Figueroa y la fantástica "De tal padre, tal hijo" de Hirokazu Kore-eda.

Recordamos a Paul Walker, recientemente fallecido, y homenajeamos a todos aquellos actores que desaparecieron antes de tiempo.

Recordar que "La Alfombra Roja" se emite en directo todos los martes de 18h a 19h en Radio Carcoma y dirige Cinedania y Claquetados. Podéis poneros en contacto con nosotros a través de radioalfombraroja@gmail.com.

Podcast del programa:

lunes, 2 de diciembre de 2013

La guerra de precios de las entradas de cine entra en su fase más cruda y beligerante

"No se puede pagar lo mismo por ver "Gravity" que una película de autor". Juan Carlos Tous, director de Filmin, sorprendía con estas declaraciones y ponía de nuevo sobre la mesa el problema de los precios. Esto no es más que la punta del iceberg de algo aún mayor que afecta a exhibidores, distribuidores y productores. ¿Qué está pasando en el mercado del cine español?


Cinesa y Yelmo sorprendieron hace escasas fechas con una oferta que te permitía disfrutar del cine por el módico precio de 3,50 euros. La convocatoria fue un éxito, cuatriplicaron la asistencia y se volvió a demostrar cuál era uno de los focos a revisar para que el espectador volviera  a las salas. Sin embargo, algunos exhibidores vieron competencia desleal en esta medida y la guerra se volvió más encarnizada.

Se ha llegado a plantear un "día del espectador especial" que permita establecer algo que todas las salas se puedan permitir y no ayude a su desaparición. Debemos tener en cuenta que no todos los cines pueden permitirse rebajas tan grandes como las de las multisalas pero también es verdad que Yelmo está en una situación económica crítica y algo tendrá que hacer.

Las distribuidoras tampoco están muy contentas con estas entradas "low cost", máxime cuando ellas se llevan un porcentaje de cada entrada que se vende. Warner, por ejemplo, trabaja con un fijo por película lo que hace que el precio de las entradas no les influya prácticamente en nada. El problema es que ese fijo es alto y obliga a los exhibidores a plantearse si les conviene bajar precios en las películas de esa distribuidora.

Volviendo sobre el comentario del director de Filmin, si bien es algo que ya han experimentado títulos de bajo presupuesto como "Temporal", "Stockholm""El mundo es nuestro" y, de otra forma, "Carmina o revienta" con notable éxito, sería muy complicado decidir qué títulos podrían ser catalogados "de autor" ó "independiente". Además no sería raro que el espectador estableciera una conexión entre precio reducido y baja calidad que daría mala imagen a esas películas.

Todas las propuestas son bienvenidas y el contexto indica que los cambios son necesarios, pero algún día saldremos de esta crisis y los derrotados hasta ese momento tendrán que ser los menos posibles. Algo se está moviendo en las tripas de la Industria y se filtra más bien poco, pero no dudéis que el cine es un negocio y mucha gente está sufriendo. El cine es magia, pero la magia cuesta mucho dinero.

José Daniel Díaz

jueves, 28 de noviembre de 2013

La Alfombra Roja - Programa del 26 de Noviembre

"La Alfombra Roja" esta semana os trae un título muy especial para nosotros, se trata de "Temporal" de Catxo López. Os traemos entrevistas a su director y a una de sus actrices, Celia de Molina.

También destacamos dos películas que se estrenarán el próximo 29 de Noviembre: la película de animación "Frozen: El reino de hielo" y la española "Diamantes negros" de Miguel Alcantud. Os analizamos ambos largometrajes.

Madridimagen13Tampoco falta toda la información del Festival Madridimagen que se está celebrando estos días en la capital y terminamos con el habitual ranking de taquilla del fin de semana.

Recordar que "La Alfombra Roja" se emite en directo todos los martes de 18h a 19h en Radio Carcoma y dirige Cinedania y Claquetados. Podéis poneros en contacto con nosotros a través de radioalfombraroja@gmail.com.

Podcast del programa:

lunes, 25 de noviembre de 2013

Crítica: "Viral"

La Sección Zonazine del Festival de cine de Málaga y después la Madrid Premiere Week, fueron anfitriones de la presentación del debut cinematográfico de Lucas Figueroa que lleva por nombre "Viral". Un thriller que mezcla humor y terror partiendo de una premisa original aunque insulsa en su desarrollo.

Lucas Figueroa venía avalado por dirigir el corto más laureado del cine español, la notable aunque sobrevalorada "Porque hay cosas que nunca se olvidan". "Viral" es su salto al largometraje y, aunque es loable su arranque, poco a poco va perdiendo fuerza. Empieza con ganas, jugando con la cámara y los personajes, buscando nuevas ventanas en la dirección, explorando secuencias tan originales como impactantes. Rápidamente su estilo se va difuminando en algo más clásico y corriente, perdiendo toda esa fuerza inicial.


"Viral" nos presenta a Raúl, un friki que gana un concurso en la FNAC para permanecer varios días dentro de su tienda en Callao y lograr, a través de las redes sociales, un jugoso premio económico. Lo que comienza como un ejercicio simpático de comedia de situación, va derivando en misterio y terror cuando empieza a haber apariciones dentro del establecimiento.

Para esta apuesta encaminada al público adolescente, Lucas Figueroa se ha rodeado de un plantel de jóvenes actores muy reconocibles como Miguel Angel Muñoz, Dafne Fernández, Juan Blanco, Pablo Rivero ó Aura Garrido. Destacaría sobre todos ellos a ésta última, uno de los grandes talentos del cine español que ya nos sorprendió hace poco en "Stockholm" y que en este nuevo proyecto vuelve a ser lo más relevante del film.

Es una pena que una brillante puesta en escena se pierda en un cúmulo de géneros. Su apuesta por el cine de terror es tibia y pobre. Parece querer homenajear a grandes títulos como "The ring" ó "El resplandor" pero el empeño se le queda grande. Sin embargo, cuando la comedia entra en escena, el resultado mejora de manera notoria.

Algunos secundarios de lujo como Enrique Villén ó Pedro Casablanc nos vuelven a ofrecer una lección de interpretación en sus pequeñas apariciones. En concreto, Pedro Casablanc tiene que lidiar con algunos de los momentos más álgidos y relevantes de la película, aprobando con nota ese nuevo envite.

Posiblemente la música de Auryn ayude a promocionar esta película dirigida a un público joven con pocas pretensiones. "Viral" nos deja cosas muy buenas con las que preferimos quedarnos, pero para próximos proyectos el nivel de exigencia será mayor así que... Lucas, te estaremos vigilando...



José Daniel Díaz

jueves, 21 de noviembre de 2013

CONCURSO: ¿Te apetece asistir al preestreno de "¡Menudo fenómeno!" el día 28 de noviembre en Madrid?

Gracias a nuestros amigos de Sensacine, disponemos de 2 entradas dobles para disfrutar el jueves 28 de Noviembre en Madrid del preestreno de "¡Menudo fenómeno!" dirigida por Ken Scott e interpretada por Vince Vaughn ("Los Becarios", "De boda en boda").




Remake de la propia película que dirigió Ken Scott en 2011 llamada "Starbuck", cuenta cómo un hombre donante de esperma descubre que es padre de 533 hijos por un error de la clínica de fertilidad.

El preestreno tendrá lugar en los cines Cinesa Príncipe Pío el próximo 28 de Noviembre a las 20:00.

Daros prisa!!! Para conseguir una de las entradas dobles que sorteamos sólo tenéis de plazo hasta el 24 de Noviembre. Será obligatorio seguir en Twitter a Sensacine y Cinedania (a los dos medios) y además realizar los siguientes pasos:

- Poner el siguiente texto en Twitter: Gracias a @sensacine y @cinedania podré ver el día 28 de noviembre en Madrid el preestreno de ¡Menudo fenómeno!.

- Y enviar un mail a cinedania@hotmail.com donde especifiquéis vuestro usuario de Twitter (para la comprobación) e incluyáis vuestro nombre completo.

Mucha suerte!!!!

miércoles, 20 de noviembre de 2013

La Alfombra Roja - Especial Las Vegas

La Alfombra Roja sigue fiel a su cita semanal. En esta ocasión analizamos un entreno y un preestreno. El estreno es "La Huida" de Stefan Ruzowitzky y el preestreno la comedia "Plan en Las Vegas" de Jon Turteltaub.


Aprovechamos el preestreno para hacer un especial sobre películas ambientadas en la mítica Las Vegas, seguro que os resulta interesante. Recordamos las películas nominadas a los Premios del Cine Europeo y terminamos con el ranking semanal de taquilla.

Recordar que "La Alfombra Roja" se emite en directo todos los martes de 18h a 19h en Radio Carcoma y dirige Cinedania y Claquetados. Podéis poneros en contacto con nosotros a través de radioalfombraroja@gmail.com.

Podcast del programa:

lunes, 18 de noviembre de 2013

Crítica: "La huida"

Nuestros amigos de Sensacine nos invitaron al preestreno de "La huida" de Stefan Ruzowitzky, un intenso thriller de acción. Eric Bana, Olivia Wilde y Charlie Hunnam es el trío protagonista de una historia irregular que va de más a menos, y que tiene la extraña habilidad de hacerte reír cuando no sabes si ésa es la intención de la película.

Tengo que admitir que esperaba mucho más de Stefan Ruzowitzky, un director que me sedujo con "Los falsificadores". Sin embargo, ahora nos presenta un producto soso y descafeinado cuyo punto fuerte son las escenas de acción. A través de un entorno frío y oscuro, Ruzowitzky intenta impulsar un guión mediocre de difícil arreglo.


Dos hermanos (Eric Bana y Olivia Wilde) huyen tras robar un casino. Un inesperado accidente les obliga a dividirse para asegurar su huida. En medio del frío ella conocerá a un joven amable pero con problemas (Charlie Hunnam) que pondrá en peligro todo el plan previsto.

Pretende ser una película de género, llena de diálogos clásicos que en boca de unos actores sobrepasados suenan a histriónicos e, incluso, cómicos. Ninguno de los protagonistas desarrolla un personaje con sentido, que empuje a la trama o resulte interesante para el espectador. Olivia Wilde, de la que sólo destaco su papel en "Rush", vuelve a dejarnos un mal sabor de boca. Una cara bonita no es suficiente para ser buena actriz, y ella es un claro ejemplo.

Llama la atención ver a Kris Kristofferson y Sissy Spacek en unos papeles secundarios cuyo doblaje al castellano han sido, literalmente, su gran hándicap. Pocas veces he visto unas voces tan poco acordes con los personajes, hasta el punto de sacarte de la película.


Podríamos salvar la ambientación, la música y las escenas de acción. En esos aspectos "La huida" sorprende gratamente al espectador. Lamentablemente no se complementan con una trama inquietante, sorprendente y reveladora que hubiera sido lo fundamental para una película de estas características.

Por tanto, seguiremos considerando la verdadera huida el título de Sam Peckinpah que protagonizó Steve McQueen hace ya bastantes años. Desde entonces, esto de huir no ha sido lo mismo y, desde luego, nadie lo ha superado.


José Daniel Díaz

miércoles, 13 de noviembre de 2013

La Alfombra Roja - Especial entrevistas al equipo de "Stockholm"

Este programa de La Alfombra Roja no deberíais perdéroslo. Os traemos entrevistas a Rodrigo Sorogoyen y Javier Pereira, director y actor de "Stockholm", que nos cedieron parte de su tiempo para mantener con ellos un distendido diálogo.

Además analizamos "El juego de Ender", una de las películas más esperadas de este fin de año. Desvelamos la programación de la próxima Madrid Premiere Week y terminamos con el ranking de taquilla del fin de semana.


Recordar que "La Alfombra Roja" se emite en directo todos los martes de 18h a 19h en Radio Carcoma y dirige Cinedania y Claquetados. Podéis poneros en contacto con nosotros a través de radioalfombraroja@gmail.com.

Podcast del programa:

domingo, 10 de noviembre de 2013

Crítica: "Stockholm"

Si algo me transmite "Stockholm" de Rodrigo Sorogoyen es ilusión. La ilusión de saber que con poco se puede hacer mucho, que una historia pequeña puede transmitir tanto o más que una superproducción, que las ganas y el positivismo pueden obrar milagros y que, por increíble que parezca, el talento puede ser suficiente para que crítica y público coincidan en reconocer el enorme mérito de todo el equipo.

El espectador cuando entra en una sala a ver una película no tiene en cuenta el presupuesto, los días de rodaje, el esfuerzo económico y personal del proyecto, los años de espera buscando financiación, etc. Y así debe ser. Valoras si te gusta o no la película y ya está. Pero en este caso es costoso e injusto obviar esta información porque hablamos de un film de 65.000 euros de presupuesto, de 13 días de rodaje, de un equipo al completo que ha cedido su sueldo para apoyar a la producción,... en fin, en definitiva de hacer un milagro.


Dicho esto, Rodrigo Sorogoyen dirige su primera película en solitario tras compartir tarea con Peris Romano en "8 citas". "Stockholm" cuenta, a través de la relación de un par de jóvenes que se conocen en una noche de fiesta, la historia del Jekill y Mr Hide que podemos tener cualquiera en nuestra vida diaria. Aunque es atemporal, es difícil no reconocerse en alguna de las actitudes de sus dos protagonistas, una pareja de la que, intencionadamente, no conocemos ni sus nombres ni su pasado.

Esa pareja la interpreta con maestría Aura Garrido y Javier Pereira. Dos actores cuya integración en el proyecto fue total y absoluta y así se demuestra en su maravilloso trabajo. Una apuesta que roza lo puramente teatral pero que, a la vez, transmite cine clásico. A través de sus actos descubrimos nuestras propias necesidades, las que nos incitan a tenerlo todo y tenerlo ya.

Premiada en el pasado Festival de Málaga con las Biznagas a mejor dirección, mejor actriz y mejor guión novel, su estreno en 15 salas este fin de semana sólo se puede considerar como éxito. Estos reconocimientos reflejan el calado de una película que mantiene el interés, evitando el cansancio evidente que podría provocar hora y media de conversación entre dos personas. El trabajo de guión, por tanto, es elogiable y plausible.

A partir de ahora, tendremos que acostumbrarnos a disfrutar de películas españolas realizadas con muy bajo presupuesto. En el cine, como en la sociedad en general, la clase media está desapareciendo. Pese a todas las dificultades es justo valorar el excelente producto calidad/precio que es "Stockholm". Bienvenidos a la ilusión!



José Daniel Díaz

jueves, 7 de noviembre de 2013

CONCURSO: ¿Te apetece asistir al preestreno de "La huída" el 14 de Noviembre en Madrid?

Gracias a nuestros amigos de Sensacine, disponemos de 5 entradas dobles para disfrutar el jueves 14 de Noviembre en Madrid del preestreno de "La huída", dirigida por Stefan Ruzowitzky ("Los falsificadores") e interpretada por Eric Bana ("Munich", "Troya") y Olivia Wilde ("Rush", "In time").


Por los campos invernales canadienses, un atracador de apariencia tranquila, Addison (Eric Bana) y su arrebatadora hermana, Liza (Olivia Wilde) huyen con una bolsa llena de dinero después de haber desvalijado un casino. Mientras tanto, el problemático boxeador Jay (Charlie Hunnam) acaba de salir de la cárcel y se dirige hacia su casa para pasar el día de Acción de Gracias con su madre (Sissy Spacek) y su padre, un sheriff retirado (Kris Kristofferson)

El preestreno tendrá lugar en los cines Cinesa Príncipe Pío el próximo 14 de Noviembre a las 19:30.

Daros prisa!!! Para conseguir una de las entradas dobles que sorteamos sólo tenéis de plazo hasta el 10 de Noviembre. Será obligatorio seguir en Twitter a Sensacine y Cinedania (a los dos medios) y además realizar los siguientes pasos:

- Poner el siguiente texto en Twitter: Gracias a @sensacine y @cinedania podré ver el día 14 de noviembre en Madrid el preestreno de La huída.

- Y enviar un mail a cinedania@hotmail.com donde especifiquéis vuestro usuario de Twitter (para la comprobación) e incluyáis vuestro nombre completo.

Mucha suerte!!!!

martes, 5 de noviembre de 2013

La Alfombra Roja - Programa del 5 de Noviembre

Tras una semana sin programa, ya había ganas de volver a la radio con La Alfombra Roja. Para celebrarlo sorteamos 4 entradas dobles para la premiere de "Stockholm" el 7 de Noviembre en el cine Capitol de Madrid. Pero no sólo eso, además los ganadores tendrán un encuentro personal con el director Rodrigo Sorogoyen y los actores Javier Pereira y Aura Garrido. (Fecha límite de participación: miércoles 6 de Noviembre)


Las películas que destacamos esta semana son "El camino de vuelta" de Nat Faxon y Jim Rush, y "Vivir es fácil con los ojos cerrados" de David Trueba. Opinamos sobre ambas y os traemos las mejores declaraciones.

Recordamos la Medalla de Oro de la Academia de Cine entregada a Angela Molina y finalizamos el programa con el ranking de taquilla.

Recordar que "La Alfombra Roja" se emite en directo todos los martes de 18h a 19h en Radio Carcoma y dirige Cinedania y Claquetados. Podéis poneros en contacto con nosotros a través de radioalfombraroja@gmail.com.

Podcast del programa:

sábado, 2 de noviembre de 2013

Crítica: "Vivir es fácil con los ojos cerrados"

Como grata sorpresa podemos definir la nueva película de David Trueba, un cineasta no siempre bien considerado al que le cuesta llegar al gran público. Con "Vivir es fácil con los ojos cerrados" consigue su título más redondo, el que conjuga a la perfección el ámbito más independiente con el puramente comercial. Presentada con éxito en el pasado festival de cine de San Sebastian, no sería extraño que consiguiera cierto protagonismo en los próximos premios Goya. 

Siempre es interesante descubrir cuál es el nuevo proyecto de David Trueba. Aunque he seguido con interés su trayectoria profesional, hasta ahora no había conseguido engancharme a ninguno de sus proyectos. Admito su buen-hacer en "La buena vida", película costumbrista adolescente de correcta factura, o su madurez en "Soldados de Salamina", pero, aún así, me faltaba un bombazo. "Vivir es fácil con los ojos cerrados" es entrañable, emocionante, inocente, salvadora del ser humano en cierta medida y, desde luego, cine de máxima calidad.

Basada en hechos reales, el título hace mención al inicio de una de las canciones de The Beatles. El viaje de un profesor de inglés hasta Almería para conocer a John Lennon en el año 1966, es la excusa para fabricar una road movie de fuerte carga dramática pero con un estilo de narración amable y atractivo. Antonio (Javier Cámara), este simpático maestro, recogerá a dos adolescentes, Belen (Natalia de Molina) y Juanjo (Francesc Colomer), que se han escapado de sus hogares con la esperanza de encontrar un mejor mundo ahí fuera.

Hay que destacar a un colosal Javier Cámara que, una vez más, engrandece un personaje que le va "como anillo al dedo". Ese carácter agradable y disciplinado a la par que comprensivo y práctico, unido a una generosa honradez y humildad, dibuja un hombre que te hace recuperar la esperanza en la humanidad. Su preocupación por los demás ayuda a dos jóvenes algo perdidos, con problemas serios que no saben afrontar.


Francesc Colomer que ya triunfó con "Pa negre", forma una buena pareja con la semidesconocida Natalia de Molina logrando una química creíble y realista. Ambos actores se nutren de la experiencia de Javier Cámara y logran ser unos perfectos complementos para la película. Sería justo afirmar que la mano de David Trueba ha conseguido encauzar, gracias a una fantástica dirección de actores, unas personalidades en principio poco relacionadas.

El retrato de esa España de los años 60 nos traslada a una época no tan lejana, pero sí algo olvidada. Una ambientación fantástica, una banda sonora perfecta y una puesta en escena práctica y solvente, permiten al espectador trasladarse a unos años complicados, de escaso nivel intelectual pero de mucha fuerza y coraje. Una película que te impulsa a mirar el futuro de otra manera y te ayuda a minimizar las dificultades actuales; un film que nos da a conocer la mejor versión del ser humano y eso hacía mucha falta recuperarlo.



José Daniel Díaz

lunes, 28 de octubre de 2013

La Fiesta del cine reabre el debate sobre el precio de las entradas

Si para algo ha servido la Fiesta del cine celebrada entre los días 21 y 23 de Octubre, ha sido para dar una buena "bofetada" a los ministros Wert y Montoro. Tras el indiscutible éxito de la iniciativa que ha traído a los cines a más de un millón y medio de personas en días laborales (lo que supone un incremento del 663% en la asistencia), las preguntas y dudas han saltado como un resorte. ¿Todo el problema es el precio de la entrada? ¿Ha sido un fugaz resurgir de algo que está muriendo? ¿Le compensa a las salas mantener los precios actuales? ¿El 21% de IVA debe ser revisado inmediatamente?

Sería osado afirmar que tengo todas las repuestas pero tampoco es descabellado pensar que la gente disfruta y tiene ganas de cine. Tengo que admitir que me emocioné observando las largas colas que se formaban en las taquillas, personas ávidas de disfrutar de una buena película por algo menos de 3 euros. Así que el primer triunfo fue el sentimental, el de observar que los ciudadanos aún se ilusionan con el cine.

La otra gran victoria, mal que le pese a algunos, fue la política. Escasos días después de escuchar a fuentes del Gobierno dudar de la calidad del cine español ó afirmar que el problema del IVA era un mal menor, cientos de miles de personas acudían en masa al descubrir una rebaja en los precios de las entradas. Hagamos un análisis más profesional y menos ideológico. El precio es un problema y gordo.

Ahora busquemos soluciones. Empieza a ser acuciante la necesidad de ofertar bonos mensuales baratos. En otros países europeos es habitual ofrecer estas promociones que, por apenas 20 euros al mes, te permiten disfrutar durante ese período de todas las películas que quieras. ¿Por qué no probarlo aquí? Ya se hizo algo así en un cine de Cataluña y la gente respondió de manera fantástica.


Este movimiento espontáneo de asistencia a las salas podemos dejarlo como algo aislado o aprovecharlo para reactivar el sector. Ahora es un gran momento para estudiar propuestas que ayuden a rebajar el precio de las entradas; es más interesante tener cien personas por 3 euros que diez por 9. Las grandes beneficiadas de la Fiesta del cine fueron "Gravity", "El mayordomo" y "Las brujas de Zugarramurdi" entre otras.

Por tanto, planteo dos iniciativas inmediatas: La rebaja del IVA cultural y la promoción a través de bonos ó precios reducidos que ayuden a mantener la presencia de todas esas personas que, tras mucho tiempo, han vuelto a pisar una sala de cine. No le dejemos morir lentamente, no permitamos que la gran pantalla desaparezca porque el cine en pantalla pequeña es menos cine.

José Daniel Díaz

jueves, 24 de octubre de 2013

La Alfombra Roja - Programa del 22 de Octubre

La Alfombra Roja comienza el programa de esta semana analizando los fantásticos resultados que ha tenido la iniciativa de la Fiesta del cine. Largas colas han colapsado los cines de este país gracias a unos precios asequibles.


Entre los estrenos de esta semana que analizamos en detalle nos encontramos con "Prisioneros" de Denis Villeneuve, "Todas las mujeres" de Mariano Barroso y "El quinto poder" de Bill Condon.

Os traemos las primeras informaciones de lo que será la entrega de los Premios Goya del año que viene y recuperamos la sección "Se estrenó tal día como hoy" que llevábamos varias semanas olvidada.

Recordar que "La Alfombra Roja" se emite en directo todos los martes de 18h a 19h en Radio Carcoma y dirige Cinedania y Claquetados. Podéis poneros en contacto con nosotros a través de radioalfombraroja@gmail.com.

Podcast del programa:

lunes, 21 de octubre de 2013

Crítica: "El camino de vuelta"

Escondida, entre muchos grandes estrenos que nos acechan estas semanas en la cartelera, a partir del día 25 encontraremos un título que para muchos habrá pasado inadvertido. Se trata de "El camino de vuelta" de Nat Faxon y Jim Rash, una película sencilla de corte familiar y con trasfondo dramático.

Algunos han querido comparar "El camino de vuelta" con la exitosa "Pequeña Miss Sunshine" por ese corte tranquilo, de alternancia ente lo cómico y lo trágico, que tanto entusiasmo despertó en la crítica. Lo cierto es que cualquier parecido es mera coincidencia, y no es porque sea mejor o peor la una que la otra. Simplemente son tan diferentes como necesarias. En mi opinión no hay nada ni en la trama ni en la estética que confirme esa relación.


Aclarado ese punto, esta historia se fortalece gracias a su entrañable y cotidiana historia. Una familia comienza sus vacaciones con la intención de disfrutar un verano de divertimento y falto de problemas. Sin embargo el hijo de la mujer, retraído y enfrentado a su padrastro, mostrará, poco a poco, todas las mentiras y problemas que esconde su forzado clan.

Lo más interesante, sin duda, es la evolución de Duncan (Liam James), un chico de 14 años lleno de complejos, atrapado en su timidez y con grandes dificultades para relacionarse. Gracias al apoyo y comprensión que encuentra en Owen (Sam Rockwell), un adulto comprensivo y bromista, será capaz de mostrar su auténtico ser. Una alabanza a la confianza, a la necesidad de tener personas que sepan reconocer tu potencial y lo fomenten.

Todo lo contrario transmite Trent (Steve Carell), alguien capaz de rebajar y frenar el avance de su hijastro, convencido de encontrarse en una competición por el afecto de su madre (Toni Collette). Son sus detalles y comentarios los que alimentan el desafecto entre ellos.

Es llamativo encontrar a Steve Carell en un registro muy distinto al que nos tiene acostumbrados. Fuera del ámbito humorístico, muestra destreza y realidad, como si transmitiera todo lo que ha escondido después de tantos años de cine sin pretensiones. Su contrapunto, Sam Rockwell, vuelve a demostrar que interpretar puede parecer sencillo e incluso divertido. Y es que el cine tiene un punto de engaño que nos fascina.

Con pequeñas notas de humor, tragedias caseras, amistades inolvidables y algo de amor, el resultado es un atractivo film lleno de entretenimiento. Agradecemos a Sensacine su invitación para disfrutar de este preestreno. Son las películas pequeñas las que, muchas veces, respuestas más grandes suelen ofrecer. Algo así ocurre con "El camino de vuelta" que, sin querer ser la respuesta a las dudas que acechan el Universo, ofrecen una pequeña guía de por dónde se podría alcanzar la felicidad.



José Daniel Díaz

Fila EFE