La Alfombra Roja

martes, 25 de febrero de 2014

Especial Porra bloguera Oscars 2014


Pese a la posibilidad de fracaso manifiesto que puede suponer no dar ni una, este blog se arriesga a hacer la porra de lo que creo sucederá el próximo 2 de marzo en la entrega de los Premios Oscar. Esta edición no trae un claro favorito y podría haber muchas películas con algún premio importante. De las películas que hemos hecho crítica os dejamos enlace pinchando sobre el título:
 
Mejor Película: 12 años de esclavitud.
Mejor Director: Alfonso Cuarón por "Gravity".
Mejor Actor Principal: Matthew McConaughey por"Dallas Buyers Club".
Mejor Actriz Principal: Cate Blanchett por "Blue Jasmine".
Mejor Actor de Reparto: Jared Leto por "Dallas Buyers Club".
Mejor Actriz de Reparto: Lupita Nyong´o por "12 años de esclavitud".
Mejor Guión Original: Spike Jonze por "Her".
Mejor Guión Adaptado: John Ridley por "12 años de esclavitud".
Mejor Película de Habla no Inglesa: La gran belleza.
Mejor Largometraje de Animación: Frozen, el reino de hielo.

Además os dejo los enlaces con las predicciones de otros blogs amigos que han hecho también sus apuestas. ¿Quien acertará más?

Claquetados - @claquetados
http://claquetados.blogspot.com.es/2014/02/especial-porra-bloggera-oscars-2014.html

Cine de Patio - @Cinedepatio
http://cinedepatio.blogspot.com.es/2013/09/especial-porra-bloggera-oscars-2014.html

Réquiem por el cine - @Requiemxelcine
http://requiemporelcine.blogspot.com.es/2014/02/porra-oscars-2014.html

Rebobinando VHS - @oskarcsegura
http://rebobinandovhs.blogspot.com.es/2014/02/oscars-2014-porra-cinefila-de-blogs.html

¡Ahora critico yo! - @AhoraCriticoYo
http://ahoracriticoyo.blogspot.com.es/2014/01/haciendo-de-videntes-con-los-oscars_26.html

Raven Heart - @RavenHeartWeb
http://comunidadravenheart.blogspot.com.es/2014/02/86-edicion-de-los-oscar-especial-porra.html

Top Friki - @Lemon_Ari
http://topfriki.blogspot.com/2014/02/porra-bloggera-oscars-2014.html

[·REC] Cien por cien CINE y TV - @cienxcienCINE
http://rec-cine.blogspot.com.es/2014/02/oscars-2014-porra.html

Sanitarium of Culture - @PacoGarrD
http://sanitariumofculture.blogspot.com.es/2014/02/especial-porra-bloguera-para-los-oscars.html

El blog Fricky - @rdelgadoa81
http://frickyblog.wordpress.com/2014/02/19/especial-porra-bloggera-oscars-2014/

2012 Una Odisea en el Cine - @OdiseaenelCine
http://odiseaenelcine.blogspot.com.es/2014/02/porrasbloggerasoscars2014.html

Ideas Liberadas - @FreedomFeliz
http://ideasliberadas.blogspot.com.es/2014/02/porra-cinefila-o-como-los-oscars-pueden.html

Mi Videoteca - @MivideotecaEs
http://www.mivideoteca.es/oscar-2014/

Calle Baker - @jeanne_duval
http://callebaker.blogspot.com.es/2014/02/especial-porra-bloggera-oscars-2014.html

La Vaca de Twister - @VacadeTwister
http://lavacadetwister.com/2014/02/20/iros-a-la-porra-bloggera-de-los-oscars-2014/

Cine, Delirios, Literatura, Cómics - @Cinefila_91
http://deliriosliteraturacomicspeliculas.wordpress.com/2014/02/20/mi-prediccion-bloggera-de-los-oscar-2014-y-justificado/

Pinceladas de Cine - @Pinceladasdcine
http://pinceladasdecine.blogspot.com.es/2014/02/nos-mojamos-con-los-oscars-porra.html

Cinéfilo Obseso - @CinefiloObseso
http://cinefiloobseso.info/prediccion-para-los-oscar-2014/

New Cinema - @NewCinema_es
http://newcinema.es/porra-newcinemaes-oscar-2014.html

De la mano del Séptimo Arte - @Delamanodel7Art
http://delamanodelseptimoarte.wordpress.com/2014/02/21/ciclo-chocolat-xxii-especial-porra-bloggera-oscar14/

AleuCINE - @Aleucine
http://aleucine.blogspot.com.es/2014/02/porra-oscars-2014.html

Sesión discontinua - @s_discontinua
http://sesiondiscontinua.blogspot.com.es/2014/02/especial-oscars-2014-porra-de-blogs-de.html

El Palomitrón - @elpalomitron
http://elpalomitron.com/oscar-2014-estas-son-nuestras-predicciones/

Cinefilia - @cinefilia4
http://luciacab.wordpress.com/2014/02/23/porra-oscars-2014/

La voz del videoclub - @vozdelvideoclub
http://lavozdelvideoclub.wordpress.com/2014/02/23/nuestra-prediccion-para-los-oscar-2014/

El blog viviente - @elblogviviente
http://elblogviviente.es/porra-bloggera-oscar-2014/

Veladas Paquetas - @Chichobrennan
http://veladaspaquetas.wordpress.com/2014/02/24/hagan-sus-apuestas-the-oscars-are-coming/

sábado, 22 de febrero de 2014

Crítica: "Philomena"

Vaya sorpresa más agradable nos ha regalado Stephen Frears. Múltiples sensaciones se acumulan tras conocer lo que esconde su última película, "Philomena", una historia contada desde el corazón y que llega, sin entrar en la sensiblería, a lo más profundo de nuestra alma. Si además se acompaña de una leyenda viva de la interpretación como es Judi Dench, podemos entender sus cuatro nominaciones a los Oscar incluyendo mejor película, mejor actriz y mejor guión adaptado.

No vamos a descubrir ahora, y menos en España, el drama que vivieron tantas madres e hijos al ser separados poco después de nacer. Las excusas fueron múltiples; desde el presunto fallecimiento del recién nacido hasta, como se narra en esta película, el juicio de unas monjas que determinaban que la mujer había cometido pecado mortal y debía sufrir toda la vida por ello.

Con guión de Steve Coogan, basado en el libro de Martin Sixsmith (periodista al que además interpreta en la película), Stephen Frears vuelve a recordarnos al mágico director que retrató a la fría aristocracia francesa del siglo XVIII en "Las amistades peligrosas" ó al que presentó en imágenes las suculentas conversaciones que se podían tener en una tienda de discos en "Alta fidelidad". Echábamos de menos esa manera de contar historias, dejando que los actores lleven todo el peso, "limitándose" a colocar la cámara allí donde la escena lo reclama.

Basado en hechos reales, "Philomena" cuenta la historia de una mujer irlandesa que tras ser obligada a entregar a su hijo en adopción, decidió buscarle con la ayuda de un periodista venido a menos. Todo con un único objetivo: Saber si él había pensado en ella durante todo este tiempo.

Sería fácil entrar en el lado más melodramático y arrancar la lágrima fácil, pero la gran virtud de este título es su manera de afrontar los hechos, exponiendo las situaciones de cada personaje sin juzgarlos, dejando que sean los propios hechos los que les definan. Entendemos las motivaciones, aunque muchas de ellas no las compartamos, y nos concede la oportunidad de ser nosotros mismos los que generemos nuestra propia opinión.


Judi Dench es pieza fundamental en este puzzle. Ahora mismo nos resultaría muy complicado identificar a otra actriz para el papel de Philomena Lee. Se muestra capaz de no caricaturizar un personaje peculiar, anclado en el pasado, profundamente religiosa y, a la vez, inocente y confiada. Como contraposición Steve Coogan, como periodista obsesionado con volver a la palestra, resulta convincente en un personaje engreído, prepotente, profesional y con buen trasfondo. La relación que se crea entre ellos es entrañable pese a sus opiniones opuestas en muchos sentidos y su distinta forma de afrontar los acontecimientos.

Resulta sorprendente descubrir situaciones que podríamos entender en el siglo XVII, pero que en pleno siglo XX, generan impotencia, dolor e incomprensión. Gracias al cine, y a los buenos cineastas, estas historias jamás caerán en el pozo del olvido. La lucha de unas madres por encontrar a sus hijos siempre serán motivo de admiración, respeto y apoyo.



José Daniel Díaz  

sábado, 15 de febrero de 2014

Crítica: "Her"

La irrupción bestial de las nuevas tecnologías necesitaba ya una película que integrara, con una perspectiva real, su influencia en las relaciones interpersonales. "Her" de Spike Jonze no podía haber retratado mejor nuestro futuro comportamiento (quizás más cercano de lo que parece). Magnífica película, nominada al Oscar, que, desde un punto de vista íntimo, nos sumerge en el debate de hasta qué punto las máquinas influirán en nuestros sentimientos y cómo afectará al contacto entre los propios seres humanos. 

Spike Jonze es de esos directores cuyo arco de influencia no es inmenso, pero sí muy fiel. Sus títulos, como "Adaptation" ó "Cómo ser John Malkovich", se han convertido en películas de culto por sus más fieles seguidores. Es uno de esos directores que gustan a la crítica pero que nunca llega al gran público, precisamente por ese halo independiente que cubre toda su obra. En "Her" mantiene ese ambiente indie pero se rodea de cuatro actores de gran proyección internacional como son Joaquin Phoenix, Amy Adams, Rooney Mara y Scarlet Johansson, a la que no vemos pero sí escuchamos durante casi todo el metraje.


El propio director firma un guión que triunfó en los pasados Globos de Oro y que, sin duda, es lo más interesante y llamativo del film. Theodore (Joaquim Phoenix) está divorciado, sólo y al borde de la depresión. Un nuevo sistema operativo instalado en su ordenador se convertirá en su mejor aliado, alguien que el paso de tiempo y las experiencias modifican sus sentimientos de una manera tan humana que resulta difícil pensar que es una máquina. Su relación se irá estrechando cada vez más hasta llegar... al amor?

La evolución de esa relación entre el hombre y el ordenador, según "Her", es comparable a la que pueda existir entre dos seres humanos. La diferencia, y lo que hace que sea más atractiva, es su adaptación a nuestros gustos, necesidades y sentimientos. Nos dice en cada momento lo que necesitamos oír, está siempre que requerimos su presencia y no nos recrimina ninguna actuación. Es un compañero/a idílico/a a la que únicamente le falta cuerpo para ser perfecta.

No es tan aventurado lo que propone Spike Jonze, ni mucho menos. De hecho, lo que más asusta es el convencimiento de que este "ser inteligente" acabará llegando y marcará el futuro de cómo serán las parejas venideras. Joaquin Phoenix vuelve a estar excepcional en un papel complejo, en el que se ve obligado a mostrar un buen número de sentimientos sin tener nadie enfrente. Es un ejercicio actoral que podría caer en la jocosidad o el escepticismo y, sin embargo, él logra una gran dosis de credibilidad.


Fantástica película, por tanto, la que podréis encontrar en "Her" a partir del 21 de Febrero en la cartelera española. Una auténtica historia de amor adaptada a los nuevos tiempos, el romance del siglo XXI. Delicada, emocionante, transgresora y real a la vez, impactante y sobresaliente son los adjetivos que me vinieron a la cabeza al salir de la sala. Pasa el tiempo y me corroboro en esa primera impresión, creo que estamos ante una de las películas del año.



José Daniel Díaz

lunes, 10 de febrero de 2014

"Vivir es fácil con los ojos cerrados" de David Trueba y "Las brujas de Zugarramurdi" de Alex de la Iglesia acaparan la mayoría de los Goya


Dio para mucho la Gala de los Premios Goya de este año. Ya venía calentita por el "plantón" del Ministro de Cultura, Educación y Deporte José Ignacio Wert pero ya se fue caldeando con el paso del tiempo. Primero, con las manifestaciones de todo tipo que se agolparon en la puerta del Auditorio Príncipe Felipe y después con las declaraciones que se fueron sucediendo en el escenario. Pero lo más importante eran los premios y, aunque se preveía un reparto muy proporcional entre las favoritas, finalmente "Vivir es fácil con los ojos cerrados" de David Trueba se llevó los premios principales y "Las brujas de Zugarramurdi" de Alex de la Iglesia los premios más técnicos.

La 28 edición de los Premios Goya, por primera vez, no recibía la visita del ministro de turno. El ambiente estaba "raruno" y hemos entrado en un círculo donde el personal está más pendiente de lo político que de lo puramente premiable. Manel Fuentes hizo un vano esfuerzo por reconducir el evento hacia lo ocioso, inocente y, casi diría, cinematográfico pero el resultado, exceptuando una introducción simpática, fue de aprobado justito. De vergüenza ajena (no se me ocurre otro calificativo) podríamos definir el baile ó musical extraño que se marcaron Lucía Jiménez, Carolina Bang, Secun de la Rosa, Adrian Lastra, Fernando Tejero, Javier Godino, Dafne Fernández y el propio presentador. Impresentable.

Pronto nos dimos cuenta que "Las brujas de Zugarramurdi" se iba a hacer con todos los premios técnicos. Uno tras otro, fueron cayendo los galardones hasta sumar la magnífica cifra de 8 Goyas. Hay que destacar que uno de ellos no fue técnico, el de mejor actriz de reparto para Terele Pávez que nos regaló uno de los momentos más emocionantes de la noche.

Casi paralelamente los premios más importantes de la noche se repartían sin claro favorito. Por un lado, Javier Pereira por "Stockholm" y Natalia de Molina por "Vivir es fácil con los ojos cerrados" se hacían con los Goya a mejores actores revelación. Ambos bastante cantados y justos por cierto. Ella dijo esa mítica frase de "que nadie decida por mí", que le valió una de las primeras ovaciones de la noche.

He de decir que en general coincidí bastante con el reparto de premios. Especial ilusión me hizo el Goya a mejor actor de reparto para Roberto Álamo por "La gran familia española", que junto a la hermosa canción de John Rouse, fue lo único que arañó la película de Daniel Sánchez Arévalo pese a sus 11 nominaciones. La cara de Carlos Bardem fue ésa contenida que intentas mantener pese al disgusto. Además, estar acompañado de tu madre y tu hermano tampoco debió favorecer porque los focos estaban más destinados a ellos que al nominado.

"La herida", esa pequeña producción que ha sido la gran revelación del año junto a "Stockholm", obtuvo dos premios de los importantes: la mejor dirección novel para Fernando Franco y la mejor actriz protagonista para Marian Alvarez. Tampoco se fue de vacío la que, para mí, fue una de las grandes sensaciones del año, la imprescindible "Todas las mujeres" de Mariano Barroso que se llevó merecidamente el Goya al mejor guión adaptado.

Pero si hubo una gran triunfadora, ésa fue "Vivir es fácil con los ojos cerrados". Esta película la vi en el pasado Festival de San Sebastián y me impresionó muchísimo. Y además transmite inocencia, amistad, amor,... valores que hoy en día están venidos a menos. Guión original y dirección para David Trueba (por cierto, qué bien y qué interesante lo que habla este hombre), actor protagonista para Javier Cámara, música original y, sobre todo, mejor película del año hicieron de este precioso film un ganador irrefutable.


También hubo grandes perdedoras, "15 años y un día" y "Alacrán enamorado" se fueron sin Goya mientras que "Canibal" de Manuel Martín Cuenca se conformaba con la mejor fotografía. Pocas esperanzas albergaban sus responsables pero el golpe tuvo que ser bastante duro.

En definitiva, una Gala bastante pobre en cuanto a puesta en escena, muy justa en cuanto a reparto de premios y muy reivindicativa como viene siendo habitual. Echo de menos esas alfombras rojas llenas de apasionados cinéfilos recibiendo a sus estrellas; de momento me tengo que conformar con pancartas, eslóganes y manifestaciones. Adiós glamour, adiós ilusión.

José Daniel Díaz

domingo, 2 de febrero de 2014

Crítica: "Al encuentro de Mr. Banks"

 

14 años. Ese tiempo le costó a Walt Disney convencer a la escritora australiana P.L.Travers para que cediera los derechos de su novela "Mary Poppins" a la gran productora americana. Tanta insistencia es motivo suficiente para traer a la gran pantalla tan peculiar historia. John Lee Hancock dirige a dos leyendas de la interpretación como son Tom Hanks y Emma Thompson para retratar una historia tierna y emocionante que nos devuelve el cine más clásico.


Seguramente más de uno, tras ver "Al encuentro de Mr. Banks", desempolve su DVD y vuelva a recuperar a esa niñera mágica que llegaba a una casa necesitada de ilusión para devolver la inocencia a los adultos. El director, que ya nos despertó interés en la notable "The blind side", demuestra mucho respeto y corazón. Con el sello Disney por todas partes, su corrección es su mayor enemigo.

Como decía, su poca credibilidad nacida de la subjetividad en la narración y desarrollo de los personajes, ensombrece levemente su nota final. Por contra, unas interpretaciones fantásticas de Tom Hanks (mucho mejor que en la sobrevalorada "Capitán Phillips") y la siempre solvente Emma Thompson, compensan sobradamente la edulcorarización de sus personajes.

La relación entre Disney y Traver se cruza con recuerdos de la infancia de la escritora, sobre todo en la relación estrecha, y a la vez tormentosa, que tenía con su padre. A través de esos saltos en el tiempo, podemos entender mejor la personalidad fría y controladora de la creadora de Mary Poppins. Walt Disney se nos presenta como una persona afable, abierta, familiar y cordial; un auténtico lavado de cara que apagan algunas declaraciones de los últimos meses donde el productor no salía bien parado.

Acompañan a los dos actores principales unos secundarios de lujo como son Paul Giamatti, Colin Farrell ó Jason Schwartzman. Todos mantienen el tono amable, simpático e inocente de las producciones Disney. Personajes sin lado oscuro, directos, capaces de arrancar una sonrisa. Sólo el papel de Colin Farrell se sale de la tónica general aunque siempre está encerrado un halo de redención.

Se cumplen, en definitiva, todos los ingredientes que debe satisfacer una película Disney. Y el resultado es bueno porque consigue arrancarte la sonrisa, hacerte creer que "todo el mundo es bueno" y despertarnos la emoción. Con buenos actores, un director fiable y una historia sencilla pero amable, todo es posible.... Hasta volar con un paraguas!