La Alfombra Roja

domingo, 28 de abril de 2013

El declive de Alta Films, un aviso para nuestra industria cinematográfica.


Han pasado apenas dos semanas desde que una publicación de "El País" desvelara la precaria situación de Alta Films, y por ende, de los Cines Renoir. Antes de exponer mis impresiones quise dejar pasar un tiempo, verlo desde la distancia. Ahora, con tiempo suficiente para reflexionar, lleno de tristeza, puedo sacar varias conclusiones.

La primera y fundamental es que cada vez el cine de autor tiene menos adeptos. O quizás no. Quizás lo que ocurra es que ya no disponen del capital suficiente para gastarlo en el cine, en películas pequeñas. Y enlazamos con la abusiva subida del IVA, ese 21% que está machacando sin remedio a la cultura. Hace unos días, en Málaga, el director Daniel Sánchez Arévalo opinaba que esa medida no se podría soportar mucho más tiempo y que intuía que el Gobierno se vería obligado a rebajar ese porcentaje. Que Dios le oiga.

Otra conclusión que nace de esta inesperada noticia es la fuerte caída de las inversiones de las televisiones en el cine español, fundamentalmente por parte de TVE. Escuché como anécdota que hace poco La 1 programó en un mismo día cinco películas, y absolutamente todas eran de perfil comercial americano. Es indudable que esas películas son las que más gente atraen, pero no podemos olvidar que hay mucha gente que disfruta con títulos más independientes y La 1 la pagamos todos.

La tercera pata que me viene a la cabeza es algo que comentó Enrique González Macho, el presidente de Alta Films y también presidente de la Academia de Cine: "Lo que más pena me da es que muchas películas se quedarán sin estreno en España, porque no habrá quien las distribuya". Me preocupa mucho este aspecto. No olvidemos que Alta Films ha sido el responsable de hacer llegar a nuestros cines títulos como "The Artist" ó "Los chicos del coro".  ¿Quién las traerá ahora? ¿Si queremos ir al cine la única opción será "Iron man" ó "Oblivion"? ¿No quedará nada para el retrato social, las historias mínimas, los pequeños sentimientos?

También me preocupa la desaparición de muchos Cines Renoir. Sabemos que se mantendrán los de Floridablanca en Barcelona y los de Princesa y Retiro en Madrid, pero hablamos del cierre de unas 14 salas en toda España. Un cine cerrado siempre es tristeza, decepción, la muerte de un pequeño cachito de cultura.  El cine aporta mucho a la cultura de un país y un país sin cultura, es un país de analfabetos, un pueblo un poco más fácil de engañar, un canto a la sumisión.

Dicen que entre todos lo mataron, y él solito se murió. Yo más bien diría, entre muchos lo mataron y todos lo dejamos morir. Hay crisis y afecta a todos los sectores, por supuesto. Pero, ¿de qué hablaremos cuando nos juntemos los amigos? Seguramente de fútbol, porque de cine... cada vez menos.

José Daniel Díaz

viernes, 26 de abril de 2013

CONCURSO: ¿Te apetece asistir al preestreno de "Objetivo: La Casa Blanca" el 8 de Mayo en Madrid?

Gracias a nuestros amigos de Sensacine, disponemos de 5 entradas dobles para acudir el miércoles 8 de Mayo en Madrid al preestreno del thriller de acción "Objetivo: La Casa Blanca".

La película la dirige Antoine Fuqua ("Training day", "Los amos de Brooklyn") y está interpretada por Morgan Freeman ("Invictus"), Gerard Butler ("300") y Aaron Eckhart ("El caballero oscuro").

Tras un accidente de coche en el que sólo consigue salvar la vida el Presidente Asher (Aaron Eckhart), Mike Banning (Gerard Butler), un agente del Servicio Secreto, decide dejar su puesto para trabajar en el Departamento del Tesoro. Pero, cuando un comando coreano liderado por Kang (Rick Yune) ataca la Casa Blanca y toma como rehenes al Presidente y a su equipo, Banning se verá obligado a entrar de nuevo en acción.

El preestreno tendrá lugar en los cines Kinépolis el próximo 8 de Mayo a las 19:30.

Para conseguir una de las entradas dobles que sorteamos tenéis dos formas de conseguirlo:

Enviar un mail a cinedania@hotmail.com antes del 5 de Mayo respondiendo a la siguiente pregunta: ¿Qué película de Morgan Freeman te gusta más y por qué?

- O bien haceros seguidores de Cinedania en Twitter (@cinedania) y poner el siguiente texto: "Gracias a @sensacine y @cinedania podré ver el día 8 de mayo en Madrid la película Objetivo: La Casa Blanca".

Mucha suerte!!!!

miércoles, 24 de abril de 2013

Crítica: "Combustión"

Daniel Calparsoro aún no se había recuperado del estreno de "Invasor", cuando ya estaba en Málaga presentando su nuevo título, "Combustión". Renombrado por buena parte de la crítica como el "A todo gas español", este thriller de acción consigue que los coches, la velocidad y la delincuencia convivan con la amistad , el amor y la traición.

 "Combustión" promete ser uno de los grandes productos españoles de este año. La expectación que generó en el Festival de Málaga no tuvo comparación con ningún otro film. Sony Pictures está poniendo todo de su parte por promocionar una historia que pocas veces se ha afrontado desde el cine español.

Para que este guión funcionara era necesario encontrar un director atrevido, valiente, "raruno" dentro de nuestro cine; alguien que ya se hubiera enfrentado a escenas de acción con éxito, que pudiera servir fuerza visual y mucha testosterona. Daniel Calparsoro, como bien dice su actor principal Alex González, era el nombre adecuado para rodar escenas de persecución entre coches de gran cilindrada.

El plantel interpretativo también tenía que agradar a un público fundamentalmente adolescente. Alex González, al que acabamos de ver en "Alacrán enamorado", parece el nuevo chico guapo de la pantalla. Buen físico y cara angelical para encarnar a un pijo ávido de acción. Le acompañan uno de esos guapos que generan tanta atracción como peligro (Alberto Amman) y una joven sexy enamorada del dinero (Adriana Ugarte).

Con estos mimbres, y teniendo en cuenta que está producida por los que apostaron por "Tres metros sobre el cielo", está claro que es un proyecto que apuesta por la taquilla más que por la crítica. En ese sentido, sus posibilidades para tener una buena recaudación son bastante altas aunque, para los que buscamos algo más, el guión se nos quede algo vacío e insulso.

El triángulo amoroso que forman Alex, Alberto y Adriana se convierte en la base de la historia. Mikel, joven adinerado, está a punto de casarse pero, al conocer a Ari, empieza a dudar de su futuro matrimonio. Los planes de Ari y su novio son ganarse la confianza de Mikel para atracarle y poder huir del país. Alrededor de esta trama se entremezclan carreras ilegales, sentimientos frustrados, dinero, sexo y violencia.


Su fuerza visual, apoyada en pegadizas canciones de Carlos Jean, cubren con disimulo un gran problema de guión. El envoltorio es tan atractivo que al final el regalo es lo de menos. Algo así le pasa a "Combustión". Todo lo que le rodea es atractivo, llamativo y vendible, todo menos la historia. Sus continuos altibajos, sus carencias a la hora de dar empaque a los personajes y sus poco originales parches para conseguir que todo cuadre, hacen que ese envoltorio se nos atragante.

No debemos olvidar que su objetivo prioritario es entretener. Ese punto, durante buena parte de la película, lo consigue alimentar gracias la buena labor del director. Títulos como "Combustión" son los que se reclama desde hace tiempo para elevar la taquilla del cine español y, en ese sentido, es de alabar la apuesta. Importante y prioritario es atraer público al cine, competir con películas que puedan enfrentarse "de tú a tú" con los americanos y generen beneficios para unos distribuidores y productores en horas bajas.

José Daniel Díaz

jueves, 18 de abril de 2013

La Alfombra Roja - Especial Festival de cine de Málaga (I)

Esta semana "La Alfombra Roja" repasa la oferta cinematográfica del Festival de cine español de Málaga que se inicia el día 20 de Abril y se clausurará el 27 del mismo mes. Repasamos las Secciones más importantes y los títulos más relevantes.

No nos olvidamos de los estrenos de la semana. En esta ocasión dedicamos el espacio a comentar el pase y rueda de prensa de "Alacrán Enamorado" de Santiago Zannou con Alex González, Carlos Bardem y Miguel Angel Silvestre.



Terminamos con el Atlántida Film Fest de filmin.com recomendando algunas películas que nos han gustado especialmente. Hasta el día 22 de Abril podréis disfrutar de este Festival.

Recordar que "La Alfombra Roja" se emite en directo todos los martes de 18h a 19h en Radio Carcoma y dirige Cinedania y Claquetados. Podéis poneros en contacto con nosotros a través de radioalfombraroja@gmail.com.

Espero que lo disfrutéis!!

Podcast del programa:

miércoles, 17 de abril de 2013

Crítica: "Memorias de un zombie adolescente"

Nuestros amigos de Sensacine.com volvieron a contar con nosotros para el preestreno de uno de los títulos para adolescentes más esperados del año. "Memorias de un zombie adolescente" de Jonathan Levine nos devuelve "Crepúsculo" pero con más humor y menos lágrimas. Basada en una novela de Isaac Marion, sólo los fanáticos de este tipo de productos disfrutarán de esta desangelada historia.

El mundo está fraccionado. Por un lado nos encontramos con los zombies, muertos vivientes que se pasan el día deambulando sin apenas articular palabra y que, de vez en cuando, salen en busca de vivos para saciar su sed de sangre. Al otro lado, los pocos humanos que aún no han sido convertidos.

El punto singular de este film, es el curioso encuentro entre R, un zombie que parece pensar por sí mismo, y una humana a la que captura y de la que se enamora. La situación es cuanto menos extraña; y si quisieras hacer una película de humor, no resultaría difícil sacar gags divertidos. Lamentablemente en esta película interpretada por Nicholas Hoult y Teresa Palmer, pocas veces logra arrancarnos la sonrisa.

Jonathan Levine intenta crear ese clima ó sentimiento de atracción entre ambos personajes, pero la situación es tan descabellada que todo suena a falso y forzado. No desentonan los efectos visuales y alguna escena bien rodada, pero en general poco aporta al género que no estuviera ya inventado y reinventado.

El síndrome de Estocolmo se refleja de forma inmadura y superficial. Sabemos que la película no pretende mostrar ningún tipo de análisis psicológico de los personajes, pero su escasa profundidad resulta demoledora.



Se salva de la quema el actor protagonista. Nicholas Hoult cumple con elegancia en ese extraño papel de zombie con corazón. No se puede decir lo mismo de la que parece "la doble" de Kristen Stewart, la insulsa Teresa Palmer, que en ningún momento llega a transmitir el sentimiento del personaje. Ni siquiera la aparición de John Malkovich levanta un título olvidable e innecesario.

Los amantes de los zombies, de la saga "Crepúsculo" y de los telefilms de después de comer no pueden perderse esta cita. El resto.... seguro que encuentra algo más interesante en la cartelera.



viernes, 12 de abril de 2013

La Alfombra Roja - Homenaje a Bigas Luna


En este nuevo programa de "La Alfombra Roja" rendimos homenaje a uno de los directores más influyentes del cine español y que nos dejó hace escasas fechas, el gran Bigas Luna. Repasamos su biografía, filmografía, premios y anécdotas.

Destacamos como estreno más importante de la semana la última película de Steven Soderbergh titulada "Efectos secundarios" interpretada por Rooney Mara, Channing Tatum, Jude Law y Catherine Zeta Jones.

Os recomendamos algunos títulos del Atlántida Film Fest que organiza filmin.com y finalizamos con el ranking semanal de taquilla.

Recordar que "La Alfombra Roja" se emite en directo todos los martes de 18h a 19h en Radio Carcoma y dirige Cinedania y Claquetados. Podéis poneros en contacto con nosotros a través de radioalfombraroja@gmail.com.

No os lo perdáis!!

Podcast del programa:

lunes, 8 de abril de 2013

El Festival de Málaga de cine español aporta calidad contra la crisis

Para nosotros, Málaga ya es una cita obligada. El mejor cine español, el que se sigue produciendo pese a la crisis, tiene un nuevo examen entre los días 20 y 27 de Abril en la ciudad andaluza. Esta mañana, se ha presentado el Festival con máxima expectación por una delegación encabezada por el alcalde y el nuevo director del certámen José Antonio Vigar.

Como siempre la Sección Oficial es la que trae los títulos más atractivos. Nosotros destacamos los siguientes:

"Ayer no termina nunca" de Isabel Coixet: Tras su paso por Berlín, se presenta como película inaugural. Interpretada por Javier Cámara y Candela Peña poco se sabe de la sinopsis, aunque está enfocada a las relaciones sentimentales.

"Combustión" de Daniel Calparsoro: El director catalán, que hace poco estrenó "Invasor", nos trae una película de acción, coches y mucha pasión. El que algunos consideran el "A todo gas" español cuenta con Alberto Amman, Alex González y Adriana Ugarte en los principales papeles.

"15 años y un día" de Gracia Querejeta: La directora vuelve a contar con Maribel Verdú como ya hiciera en la magnífica "7 mesas de billar francés". Dramática historia sobre un chico conflictivo y la manera en que lo afronta su familia.

"La mula": Interpretada por Mario Casas y María Valverde, ha tardado casi dos años en ver la luz por problemas entre la productora y el director. Finalmente esta historia de amor ambientada en la Guerra Civil tendrá su preestreno en Málaga.

"Somos gente honrada" de Alejandro Marzoa: Comedia que narra las visicitudes de dos ciencuentones que se encuentran un alijo de cocaína. Paco Tous, Unax Ugalde y Manuela Vellés forman parte del reparto.

"Todas las mujeres" de Mariano Barroso: Fuera de concurso se presenta la esperada película de Mariano Barroso tras "Lo mejor de Eva". Con Eduard Fernández y Michelle Jenner encabezando el reparto, la película nos trae a un hombre que deberá enfrentarse a todas las mujeres que han formado parte de su vida.


Completan la Sección Oficial "Stockholm" de Rodrigo Sorogoyen, "Sola contigo" de Alberto Lecchi, "Casting" de Jorge Naranjo, "Diamantes negros" de Miguel Alcantud, "Hijo de Caín" de Jesús Monllao, "Inevitable" de Jorge Algora y la película de clausura "El amor no es lo que era" de Gabriel Ochoa.

La otra Sección a concurso es Zonazine que incluye seis títulos entre los que destacaría "Al final todos mueren" dirigida por seis directores entre los que se encuentran Javier Fesser y Roberto Pérez Toledo

Una nueva Sección se incorpora este año. Málaga Premiere trae algunos esperados preestrenos del cine español. Por ejemplo "La estrella" de Alberto Aranda, "Menú degustación" de Roger Gual y "Sólo para dos" de Roberto Santiago. También regresa el cine a 1 euro con la Cosecha del año que proyectará los grandes títulos españoles del pasado año.

El homenaje más esperado es el que recibirá el domingo 21 José Coronado en el Teatro Cervantes. También recibirán tributo Alex de la Iglesia con una retrospectiva, Manuel Martín Cuenca y Sara Bilbatúa.

Si a todo esto le añadimos pesentaciones de títulos que se estrenarán próximamente, conciertos, la sección documental, animazine y la Sección Oficial de cortometrajes, podemos decir que Málaga es el lugar de referencia del cine español y una cita que todo buen cinéfilo no puede despreciar.

Las entradas estarán a la venta a partir del día 9 de Abril. Toda la información en la web http://www.festivaldemalaga.com

miércoles, 3 de abril de 2013

La Alfombra Roja - Programa del 2 de Abril


Tras una Semana Santa pasada por agua, "La Alfombra Roja" se sumerge en la Barcelona postapocalíptica de "Los últimos días", última película de los hermanos Pastor interpretada por José Coronado y Quim Gutiérrez. Aprovechando este estreno repasamos películas que también afrontaron de alguna u otra manera las fobias.

El otro gran estreno de la semana es la película "Grandes esperanzas" de Mike Newell. Repasamos anteriores versiones del clásico de Dickens y analizamos esta última adaptación de la obra literaria.

Como viene siendo habitual acabamos con el ranking semanal de taquilla.


Recordar que "La Alfombra Roja" se emite en directo todos los martes de 18h a 19h en Radio Carcoma y dirige Cinedania y Claquetados. Podéis poneros en contacto con nosotros a través de radioalfombraroja@gmail.com.

Podcast del programa:

lunes, 1 de abril de 2013

Crítica: "Efectos secundarios"


Es un mundo por descubrir éste de la farmacología. Hay muchas leyendas sobre las pruebas de fármacos nuevos, el uso de seres humanos como "conejillos de indias", las cantidades ingentes de dinero que mueve el sector y su estrecha relación con el poder. Por tanto, es fácil sorprenderse e involucrarse con un título directamente relacionado con el asunto. Steven Soderbergh se acompaña de un buen número de estrellas hollywoodienses para enredar al espectador en un juego de traiciones, intriga y mucho suspense.

Nuestros amigos de Sensacine contaron con nosotros para el pase especial que realizaron en Madrid de la película. "Efectos secundarios" es el último proyecto de Steven Soderbergh, un director que ha alternado éxitos y fracasos a partes iguales. Imposible olvidarnos de "Traffic", "Erin Brockovich" ó "Contagio" como auténticas joyas del cine contemporáneo. Si en algo coinciden todas estas fantásticas películas es en el excelente trabajo realizado con los actores.

En esta ocasión, el reparto, a excepción de Rooney Mara, es de sobra conocido por el director. Tanto Channing Tatum como Jude Law ó Catherine Zeta-Jones habían participado en proyectos anteriores. Es curioso que la debutante sea la que realice el mejor trabajo interpretativo. Rooney Mara junto a Anna Kendrick ó Rebel Wilson ya se están posicionando como nueva generación a tener en cuenta.

Presentada en el pasado Festival de Berlín, Soderbergh utiliza un ingenioso guión para enredar al espectador en una continua montaña rusa de culpabilidades e inocencias, de amor y desamor. Emily (Rooney Mara) sufre continuas depresiones. Se acentúan cuando su marido (Channing Tatum) sale de la cárcel y se ve obligada a tratarse con un psiquiatra de renombre (Jude Law).

Por desgracia, ese guión tan enredado y, a la vez, tan sorprendente, se podía haber llevado a la pantalla con algo más de dinamismo. Su primera hora resulta desalentadora, muy densa, excesivamente íntima. No toma el ritmo hasta el último cuarto de película donde todo cobra sentido, donde el espectador se empieza a sentir cómodo. Su pausada narración inicial se torna en rápida y algo desestructurada cuando los nudos que la historia plantea, empiezan a desenredarse.

Aún así el toque Soderbergh está en todo el metraje. Siempre puede fascinar con un giro repentino, un plano diferente, con un toque deliberadamente sucio. Incluso da miedo pensar la facilidad con que podemos convertirnos en experimentos de un nuevo fármaco. Todos somos objetivos con la excusa de mejorar nuestra salud o nuestro estado de ánimo.

Merece una oportunidad este intrigante film con unos magníficos Jude Law y Rooney Mara, un guión sólido y una solvente ambientación. Una pena que Soderbergh no le aportara un punto más de velocidad e intensidad.