La Alfombra Roja

sábado, 29 de diciembre de 2012

Las mejores películas del 2012 para Cinedania

Como ya es tradición, es obligado repasar el año que se acaba y rescatar en una pequeña lista cuáles fueron los títulos más significativos. Como ya imagináis cada persona es un criterio y cada criterio eleva unas películas distintas.

En el caso de Cinedania hemos querido destacar los 10 trabajos que por el motivo que sea más nos han influído. Esta lista hace referencia a las películas estrenadas en España durante el 2012. Habría otras que ya hemos visto y estaríamos encantados de incorporar pero lamentablemente aún no han tenido estreno en nuestras carteleras como es el caso de "Amour" de Michael Haneke.

Por tanto aquí tenéis nuestra selección:

10.- "Seis puntos sobre Emma" de Roberto Pérez Toledo:



La Sección Zonazine del Festival de Málaga nos tenía reservada una pequeña maravilla. "Seis puntos sobre Emma" es una deliciosa película que inspira superación y ternura a partes iguales. Una chica invidente de duro carácter busca la persona que logre encontrar la llave que abra su corazón. Con la dosis exacta de comedia y drama es más fácil digerir una historia perfectamente escrita.

9.- "Operación E" de Miguel Courtois:


Tras la exitosa "Lobo" y el patinazo de "GAL", Miguel Courtois se adentra en una historia basada en hechos reales relacionada con el secuestro del bebé de Clara Rojas por las FARC. Un encharcado proyecto, con no menos dificultades de rodaje y distribución, que entretiene e informa con gran habilidad. Mención especial para un fantástico Luis Tosar que vuelve a bordar su papel (algo que ya no sorprende).

8.- "Mátalos suavemente" de Andrew Dominik:


Los que amamos el cine negro no podíamos olvidar el mejor título de este género del año. Andrew Dominik dibuja un mundo donde la mafia ya no son padres de familia ó jefes de un clan sino empresarios que detestan la violencia. Sin embargo, si quieres mantener el orden en ese ilegal paisaje, es necesario el uso de las armas. Diálogos de mucho nivel son la guinda a una fantástica película.

7.- "The yellow sea" de Na Hong-yin:


Otro thriller de puro cine negro. Esta película surcoreana nos trae la violencia desde su lado más vil y sangriento. Un hombre recibe el encargo de matar a un empresario para zanjar sus deudas, pero lo que parecía un sencillo trabajo, se vuelve farragoso y tramposo. Para no quitar la mirada de la pantalla durante más de dos horas.

6.- "En la casa" de Francois Ozon:


Ganadora de la Concha de Oro en el pasado Festival de San Sebastián, el director francés nos sorprende con un relato lleno de matices donde un profesor no puede evitar sentirse atraído por los cuentos de un alumno, sin saber muy bien dónde acaba la ficción y empieza la realidad. Gran dirección y sorprendentes interpretaciones.

5.- "Arrugas" de Ignacio Ferreras:


Basado en el cómic de Paco Roca, esta película de animación para adultos nos enseña la vida desde los ojos de nuestros mayores, aquéllos que por necesidad o comodidad, son enviados a residencias donde muchos de ellos se sienten inútiles y otros simplemente ven alejarse la vida sin poder remediarlo. Tan contundente como recomendable.

4.- "El caballero oscuro: La leyenda renace" de Christopher Nolan:


La saga más importante del cine de superhéroes merecía un final de altura y Nolan se lo regaló en el último capítulo de la trilogía de Batman. Épica, entretenida, compleja, con un villano casi invencible y un final que cierra el círculo, no se podía pedir más para enorgullecer a todos los seguidores, entre los que me encuentro.

3.- "La invención de Hugo" de Martin Scorsese:


El regalo que Martin Scorsese le hace al cine, una muestra visualmente impactante y con un evidente homenaje a los creadores del séptimo arte. Para mayor fuerza todo se muestra a través de los ojos inocentes de un niño sin hogar que descubre otros mundos que le llegan a apasionar gracias a un enigmático dependiente de una tienda.

2.- "Grupo 7" de Alberto Rodríguez:


¿Quién dijo que en España no sabíamos hacer thrillers de acción? Pues Grupo 7 demuestra que podemos hacerlo y además mucho mejor que otros. Fantástica de principio a fin, con unos actores tocados por la varita de la clarividencia y una fuerte carga social. Ambientado en Sevilla, poco antes de la Expo 92, un grupo de policía utilizarán métodos "dudosos" para limpiar las calles de la ciudad. Alberto Rodríguez tras las maravillosas "7 vírgenes" y "After", vuelve a sorprendernos.

1.- "Argo" de Ben Affleck:


Lo que Ben Affleck no logra como actor, lo borda como director. Muchos esperábamos su nuevo film tras las buenas sensaciones que nos trajo "Adios pequeña adios" y "The town, ciudad de ladrones". Y logra su trabajo más redondo en esta historia basada en hechos reales sobre la curiosa manera que ingenió la CIA para sacar a unos diplomáticos en peligro de Irán.

Seguro que tendréis acuerdos y desacuerdos en relación a este listado, así que ¿por qué no ponéis un comentario con vuestras impresiones?


viernes, 21 de diciembre de 2012

"Rompe Ralph" triunfa en el Community navideño de Sensacine


Sensacine organizó su habitual Community day navideño con gran éxito. "Rompe Ralph", la película animada destinada a triunfar estas Navidades, fue la encargada de abrir el "juego". Un acierto a todas luces dada la calidad y el interés generado por la última película de Disney.

Los videojuegos no siempre han tenido una buena adaptación cinematográfica. Si miramos hacia atrás rápidamente viene a la memoria "Tomb Raider" ó "Super Mario Bros", dos títulos de escaso nivel. En 2014 tendremos en las carteleras "Assassin´s creed", con Michael Fassbender de protagonista, una película que se espera dinamice aún más el género.

El caso es que "Rompe Ralph" alcanza cotas nunca logradas. Cine y videojuegos aún no habían encontrado la simbiosis suficiente, y digo aún, porque al fin, Rich Moore ha dado con la tecla correcta. El responsable de series como Futurama ó Los Simpson, mezcla nostalgia, entretenimiento y sonrisas sin perder de vista una trama con sentido cinematográfico.

Algunos echarán en falta personajes o solicitarán un mayor peso de alguno de ellos, algo que es entendible pero no comparto. Desarrollar estos ilustres famosos del mundo del videojuego como Bowser, Mr.Bison, Pac-man ó Ken y Ryu, sólo habría ido en detrimento del resultado final de la película, donde los cameos conseguirían más protagonismo que la trama.

En este sentido, el inicio de Rompe Ralph es fantástico. Ambienta la película a la perfección y logra que nos introduzcamos en el mundo del videojuego. A partir de ahí, el lado más infantil (lo que algunos llaman Disney) empieza a ocupar su lugar. Es importante recalcar que la nostalgia se transmite en esos primeros minutos, aunque luego centra su atención en su verdadero público: los más pequeños de la casa.

También me gustaría destacar el contraste que refleja la película entre los juegos antiguos y los nuevos. En los años 80 los videojuegos eran evidentemente menos sofisticados pero mucho más inocentes tal y como refleja esta historia, mientras que los nuevos desarrollan una mayor virtuosidad técnica acompañada en muchos casos por una violencia exagerada y sangrienta. Esa evolución (que no es lo mismo que mejora), se retrata claramente en Rompe Ralph.

Gracias a Sensacine y HobbyConsolas por contar con nosotros para esta celebración. ¿Hay algo mejor que una buena pelicula en buena compañía? Yo no lo creo.





miércoles, 19 de diciembre de 2012

La alfombra roja - Emisión del 18 de Diciembre

Último programa del año de "La alfombra roja". 2012 vio nacer esta iniciativa cinéfila que semana a semana se ha ido afianzando en la programación de Radio Carcoma y en los podcast que en el blog os hemos ido colgando.

Se puede decir que todo ha sido muy positivo. Hemos cubierto Festivales como el de San Sebastián ó Málaga, hemos asistido a eventos como la entrega de premios de la Unión de Actores y os hemos traído en primicia declaraciones de directores y actores.

En esta ocasión hablamos de "El Hobbit" de Peter Jackson como gran estreno de la semana y os preestrenamos dos películas que darán que hablar estas Navidades: "El cuerpo" de Oriol Paulo con declaraciones de Belen Rueda y José Coronado, y la película de animación "Rompe Ralph" gracias a nuestros amigos de Sensacine.

Para terminar nos hacemos eco y analizamos las nominaciones a los Globos de Oro, lo que todos conocen como la antesala de los Oscar.

Recordar que "La alfombra roja" se emite en directo todos los martes de 18h a 19h en Radio Carcoma y dirige Cinedania y Claquetados. Podéis poneros en contacto con nosotros a través de radioalfombraroja@gmail.com

FELIZ NAVIDAD Y OS ESPERAMOS EN 2013!!!

jueves, 13 de diciembre de 2012

CONCURSO: Cinedania y Sensacine os invitan al preestreno de "El lado bueno de las cosas" el día 20 de Diciembre en Madrid

Por cortesía de nuestros amigos de Sensacine, tenemos la oportunidad de sortear entre nuestros lectores un total de 10 entradas dobles para disfrutar de la película "El lado bueno de las cosas" el jueves 20 de Diciembre en Madrid.

Esta comedia se estrena el 18 de Enero en todos los cines de España pero vosotros podréis verla mucho antes. Está dirigida por David O. Russell y ha recibido un buen puñado de nominaciones en los Globos de Oro de este año, lo que la sitúa muy bien para los Oscars.

Pat (Bradley Cooper, 'Resacón en Las Vegas') se está recuperando después de pasar una muy mala época. En el pasado ejercía como profesor de instituto impartiendo la asignatura de historia. Sin embargo, cayó en una profunda depresión que lo obligó a ser internado en un sanatorio mental. Después de un tiempo tratándose de esa profunda insatisfacción vital que sufría, regresa a su hogar con su madre Dolores (Jacki Weaver, 'Animal Kingdom') que intentará cuidarlo y hacer que se encuentre cómodo después de haber atravesado por esa traumática situación. Pat intentará demostrar que está bien y su misión será reconquistar a su esposa. Sin embargo, por el camino se cruzará accidentalmente una chica joven, Tiffany (Jennifer Lawrence, 'Los juegos del hambre'), que le cambiará radicalmente la vida.

El preestreno tendrá lugar en los cines Kinépolis Madrid el próximo 20 de Diciembre a las 21:15.



Para conseguir una de las entradas dobles que sorteamos tenéis dos formas de conseguirlo:

- Enviar un mail a cinedania@hotmail.com antes del 18 de Diciembre respondiendo a la siguiente pregunta: ¿Cuál es tu comedia favorita y por qué? No olvidéis poner en el mail vuestro nombre completo.
- O bien seguir a Cinedania en Twitter (@cinedania) y poner el siguiente texto: "Gracias a @sensacine y @cinedania podré ver el día 20 en Madrid la película El lado bueno de las cosas".

Por cierto, el pase será en Versión Original Subtitulada al castellano.

El martes 18 de Diciembre sabréis si sois uno de los ganadores del sorteo.

Mucha suerte!!!!

Aquí os dejo el tráiler:


La alfombra roja - Emisión del 11 de Diciembre


El cine español está en una época dorada y en "La Alfombra Roja" nos hacemos eco de ello destacando dos estrenos del pasado puente: "Una pistola en cada mano" de Cesc Gay y "Operación E" de Miguel Courtois. Os traemos declaraciones de los protagonistas de ambas películas y del director Cesc Gay.

Tampoco nos olvidamos de los estrenos más internacionales y nos centramos en la película "El chef, la receta de la felicidad" de Daniel Cohen.

No perdemos de vista los estrenos en DVD y Blu-Ray con clara vocación navideña y el Ranking de taquilla del fin de semana con Lo Imposible superando los 40 millones de euros en total.

Recordar que "La alfombra roja" se emite en directo todos los martes de 18h a 19h en Radio Carcoma y dirige Cinedania y Claquetados. Podéis poneros en contacto con nosotros a través de radioalfombraroja@gmail.com

Os aconsejo que no os lo perdáis!!

martes, 11 de diciembre de 2012

Crítica: "El Hobbit, un viaje inesperado"


Regresamos a la Tierra Media, al mundo de fantasía que ideó Tolkien. Peter Jackson se vuelve a encargar de la tarea, como si ya no se pudiera concebir otro realizador para tan mítica novela. "El Hobbit, un viaje inesperado" era uno de los títulos más esperados del año y a fe que ha valido la pena; su puesta en escena, sus efectos visuales y sonoros, y mantenerse fiel a su exitoso estilo han sido fundamentales para salvar con nota este nuevo proyecto.

Desde su comienzo, con Bilbo Bolsón escribiendo sus memorias, todo huele a mágico. Su retrato histórico de lo acaecido con los Enanos nos transporta sin poder evitarlo al inicio de la saga de "El señor de los anillos". A partir de ese momento volvemos a andar lo andado, vuelve Gandalf, el bello territorio de Rivendel con Elrond a la cabeza, Gollum e incluso Galadriel y Saruman el Blanco.

La Comunidad del Anillo está muy presente en la memoria cuando ves "El Hobbit". Distintos personajes pero un mismo guía, Gandalf, y un hobbit como inestimable aliado, Bilbo en este caso. Su viaje les traslada más allá de los límites de la Comarca, hasta Erebor, hogar de los Enanos de donde fueron expulsados por el poderoso dragón Smaug. Su misión será recuperar ese territorio y devolver la grandeza a este entrañable pueblo.

Al ser una precuela de la trilogía "El señor de los Anillos", era esperado que la trama nos fuera desvelando detalles que ayudaran a entender los posteriores capítulos. No son demasiados los que descubrimos en esta primera entrega (como es normal) pero sí nos cuenta cómo llego a manos de Bilbo el mítico anillo único. Ese primer encuentro con Gollum (Serkis sigue bordando el papel) trae una enriquecedora y agradable nostalgia.

La fotografía y la dirección artística son de una extrema belleza. Paisajes, escenarios y personajes retratados con una gran calidad técnica y narrativa que iluminan un mundo tan bello como irreal. Las criaturas que van encontrando en su camino tienen una capacidad para transmitir sensaciones y sentimientos prácticamente perfectas, buena muestra de los avances tecnológicos que se han producido en este terreno.


Su excesivo metraje nos deja momentos tediosos que van en detrimento del ritmo general de la historia. Es una pena alargar estas películas innecesariamente, como si ya fuera obligado acercarse a las tres horas para contar algo épico.

El resultado final es una muy digna precuela de la maravillosa "El señor de los Anillos", que no llega a la perfección de ésta, pero mantiene con mucha entereza el espíritu original. Un film que disfrutarán "como enanos" (perdonar la broma pero tenía que hacerla) todos aquéllos seguidores fieles de la saga que ya disfrutaron la anterior trilogía. Los que no valoran tanto este tipo de cine, saldrán igual que salieron, pero claro, no siempre llueve a gusto de todos.


sábado, 8 de diciembre de 2012

“PATAS ARRIBA”, candidata venezolana al Goya Iberoamericano: Entrevistas con Alejandro García Wiedemann (director) y Gabriela Rivas (guionista / productora)

La comedia dramática “Patas arriba” representa a Venezuela en la apretada competencia, este año más dura que nunca, con un total de 13 aspirantes, por el Goya a mejor película Iberoamericana. Esta producción independiente, apoyada por Ibermedia y el CNAC y con una exitosa trayectoria en festivales, sigue los sueños finales del abuelo Renato, que espera hacer realidad una promesa a su difunta esposa, embarcarse camino de Brasil... si su familia se lo permite.

Hablamos con el realizador Alejandro García Wiedemann y la productora y guionista Gabriela Rivas, sobre un film que parte entre los favoritos para su nominación al premio de la Academia española.

García Wiedemann, el director

- ¿Que le inspiró la primera lectura del guión y qué le aportó a usted al texto?

La primera lectura del guión me sorprendió, parecía que muchas cosas de la historia me pertenecían a mi y no a Gabriela y sentí la urgencia de hacer esa película. Vivíamos en la casa que heredé de mi abuelo cuando Gabriela escribió la historia y estoy seguro que ella aprovechó las historias de mis familiares para alimentar su guión, ese cuarto de Renato es una copia fiel del cuarto de mi abuelo, su colección de cámaras, sus linternas, sus santos… Fui criado por mi abuelo y me tomé la historia para mi, ese abuelo era el mío, un ser optimista, un maestro y mi cómplice de tantas aventuras. Con Gabriela fuimos construyendo un espacio común donde sus personajes se fundían con los míos, viví mi infancia en una casa grande, yo era el único niño, siete tíos, todos tenías sus propias necesidades, sus intereses, todos se relacionaban conmigo de maneras diferentes, pero en general ninguno excepto mi abuelo, conocía mis dudas ni mis sueños.

La historia, en otro tono, podría ser dura, pero aquí tiene una lectura amable y hasta mágica...

Para mí lo importante era lograr transmitir que “la muerte de una persona mayor no tiene porque ser una tragedia”, mi premisa, por eso los momento dolorosos son breves, no podía darme el lujo de soltar la cuerda y que el espectador se hundiera en un foso, mi reto era lograr darle a la historia el ritmo de un abuelo, meter al espectador sin prisa en el seno de esa familia y llevarlo poco a poco a una despedida asumida y aceptada por todos, con el mejor ánimo, “no es que me alegro por tu partida, pero te despido con alegría”.

- ¿Qué pensó al recibir la candidatura al Goya?

Quedé patas arriba, pensé, “¡Que honor tan grande!” e inmediatamente recordé a Lulú, -Lourdes Valera (la popular "Cerebrito" de la telenovela de éxito en España "Cristal", fallecida de cáncer pocos meses después del estreno)- ella tenía tanta fe en nuestra película, cuando la vio la primera vez en la sala de edición, auguró su éxito y si te soy sincero, ella mencionó el Goya y en ese momento para mí, la sola idea era una utopía, hoy es una posibilidad y tengo que reconocer que éste es uno de los momentos más emocionantes en mi carrera.


Gabriela Rivas, la guionista y productora

- Cómo le llegó la inspiración de la historia? tiene algo que ver con su propia familia?

No conocí a mis abuelos, solo a mi abuela Carlota, telegrafista, poetiza y madre de siete hijos, tuvimos una relación entrañable, “Bargüela” la llamaba porque teníamos citas en las tardes para tomar cervezas endulzadas con dos gotas de sacarina, nos reuníamos en su cuarto en una residencia para “ancianas”, a donde se fue voluntariamente “para no ser un estorbo”. El cuarto de mi Bargüela era maravilloso, decorado con una enorme cantidad de recuerdos de sus viajes y de sus amores, sacaba la guitarra, cantaba boleros e imaginábamos que estábamos en un bar de algún rincón del mundo, siempre tenía alguna historia que contar… Mi abuela falleció tomada de mi mano, esperó que yo llegara, como Renato esperó a Salvador . “Por fin llegaste” y respiró su último aliento.

Trailer:


Fuente: Jon Apaolaza

miércoles, 5 de diciembre de 2012

La alfombra roja - Emisión del 4 de Diciembre


"La alfombra roja" no descansa. Intentamos siempre traeros la información más actualizada y las últimas declaraciones de los cineastas y actores. En esta ocasión el plato fuerte es el estreno español más importante de la semana pasada: Invasor de Daniel Calparsoro. Escucharéis declaraciones del director, el productor Juan Gordon y los actores Alberto Amman y Antonio de la Torre.


Os hablamos también de otro gran estreno. "El capital" de Costa-Gavras se convierte en protagonista de nuestro programa. Lo analizamos y os damos nuestra opinión sobre este film francés.


No nos olvidamos del palmarés de los Premios de cine Europeos, acto celebrado en Malta que contó con representación española entre los premiados.

Acabamos con el Ranking semanal de taquilla que trae cinco novedades respecto al fin de semana anterior.

Recordar que "La alfombra roja" se emite en directo todos los martes de 18h a 19h en Radio Carcoma y dirige Cinedania y Claquetados. Podéis poneros en contacto con nosotros a través de radioalfombraroja@gmail.com

Que lo disfrutéis!!!

domingo, 2 de diciembre de 2012

Crítica: "El chef, la receta de la felicidad"



El cine francés está en plena explosión de creatividad. Su apuesta por la comedia llegó al punto más alto con la divertida "Intocable". Ahora llega a nuestras pantallas un nuevo título, "El chef, la receta de la felicidad" de Daniel Cohen, que inauguró el Culinary Zinema en San Sebastián este año, apostando por echar unas risas entre fogones y demostrar que, a veces, los sueños se cumplen.

Entre tanto drama algo de humor no viene mal. Una película sin pretensiones, sencilla en su trama y fácil de ver es una buena opción ahora que se acercan las fechas navideñas. Además cuenta con el siempre solvente Jean Reno al que vimos hace escasas semanas en "En la mente del asesino" en un papel mucho menos divertido.

El caso es que Daniel Cohen, quien también firma el guión, utiliza la excusa culinaria para mostrar un camino hacia los sueños, un ejemplo de cómo hacer que nuestros objetivos más difíciles lleguen a convertirse en realidad. Más que una película de ficción, yo lo llamaría "cuento moderno"


Una de esas historias con mensaje final, volcado en el afán de superación y en nunca perder la seguridad en uno mismo. Desde luego, una importante apuesta por valores tan universales y necesarios como la confianza, la búsqueda de la felicidad y el riesgo. Tampoco falta una buena dosis de amistad y una pizca de amor.

Jacky Bonnot (Michael Youn) sólo tiene una meta en la vida: convertirse en un chef de prestigio. Ama la cocina y cree que nació para alimentar a los demás. Los restaurantes de mala muerte donde trabaja no piensan lo mismo y es despedido una y otra vez. Las casualidades existen y cruzarse con Alexaindre Voltaire (Jean Reno), aclamado chef, cambiará su vida radicalmente.

La vitalidad que transmite esta historia es admirable. Es importante en estos tiempos no perder la fe en uno mismo ni en el futuro. Todos merecemos una oportunidad y "El chef" lo reafirma. No sólo a través de alguien que lucha por llegar a lo más alto, también mediante un chef cuya exitosa carrera empieza a decaer y que se encuentra falto de ideas. Si se junta savia nueva y experiencia se pueden alcanzar las cotas más altas.


Muy divertida la colaboración de Santiago Segura en un pequeño papel. Nos estamos acostumbrando a verle colaborar en películas internacionales con notable éxito, y en este caso su personaje parece escrito para él. Muestra toda su vis cómica con esos gestos, detalles y comentarios que le han hecho triunfar en la saga Torrente y en los programas de televisión.

 Cine de palomitas, de reír y sonreír.  En definitiva, un efectivo film que busca la sonrisa del espectador a la salida de la proyección. Y a buena fe que lo consigue aunque a los escasos minutos de pisar el mundo real la cara se nos vuelva a torcer, ojalá la vida fuera una película con final feliz verdad?



José Daniel Díaz