La Alfombra Roja

miércoles, 26 de junio de 2013

La Alfombra Roja - Especial El hombre de acero y los estrenos del verano


Nos despedimos hasta septiembre en La Alfombra Roja con un programa lleno de cine. Opinamos sobre la última versión de Superman, "El hombre de acero" de Zack Snyder y repasamos cómo ha tratado el cine a este mítico superhéroe.
Además os traemos un resumen con algunos de los títulos más interesantes que llegarán a las carteleras españolas este verano. Destacamos dos películas que ya hemos disfrutado y de la que os damos nuestra opinión: "Ahora me ves" y "Guerra Mundial Z".

Recuperamos la sección "Se estrenó tal día como hoy" y acabamos con el ranking de taquilla.

Gracias por estar ahí y escucharnos!! Esperamos que disfrutéis mucho de este último programa de la temporada y os esperamos con fuerzas renovadas en septiembre.

Recordar que "La Alfombra Roja" se emite en directo todos los martes de 18h a 19h en Radio Carcoma y dirige Cinedania y Claquetados. Podéis poneros en contacto con nosotros a través de radioalfombraroja@gmail.com.

Podcast del programa:

lunes, 24 de junio de 2013

Crítica: "El hombre de acero"


Nuestros amigos de Sensacine nos invitaron al preestreno de uno de los grandes títulos del año, "El hombre de acero" de Zack Snyder. Las expectativas eran tan altas, que la objetividad cuesta mantenerla cuando por fin tienes la oportunidad de disfrutar del nuevo Superman. Apoyado en la producción y toque de Nolan, esta revisión del cómic se mueve entre luces y sombras, entre aciertos y errores, entre interpretaciones desgarradores y otras totalmente insulsas; en definitiva su paisaje es la mediocridad y el horizonte un "quiero y no puedo".

Desde que Christopher Reeve vistiera el excéntrico traje del superhéroe, no habíamos visto una adaptación en condiciones de Superman. "Superman returns" fue un burdo intento que no hizo otra cosa que desprestigiar a todo aquél que tuvo algo que ver en su propuesta. Por tanto, parecía que gracias a las nuevas tecnologías, al director de la aclamada "Watchmen" y a un productor aparentemente tocado por la varita del éxito, el resultado sería inolvidable, épico, grandioso. Lamentablemente no ha sido así y los motivos son muchos y muy diferentes.


En primer lugar habría que hablar de un guión bien planteado en su base, con un inicio trepidante, dinámico, apoyado en continuos flashbacks que te retrotraen a la infancia de Clark Kent (cuyo nombre real es Kalel). Su tono oscuro e intimista te atrae y por momentos piensas que puedes encontrarte con un nuevo Batman. En esta parte de la película es donde más presencia tienen las dos mejores interpretaciones de la película, la de Kevin Costner como padre terrenal del superhéroe y Russell Crowe como su padre real.

A partir de ese planteamiento en el que nuestro protagonista busca sus orígenes y descubre la verdad de su condición, entramos en un plano más centrado en la estética. De repente, todo se vuelve vulgar, facilón, tristemente olvidable. Escenas de acción eternas, un Henry Cavill totalmente superado por su personaje, una mezcla pobre que recuerda títulos tan intrascendentes como Thor ó Transformers y, en definitiva, un declive total y absoluto que sólo mantiene con vida un siempre solvente Michael Shannon como el malvado General Zod.

También se echa en falta algo que siempre es característico del cine de superhéroes, el humor. Todo es tan serio y formal en "El hombre oscuro" que acabas por no tener ningún arraigo hacia su protagonista. Se echa en falta algo de desenfado, un poco sólo.... sin llegar al del "Superman" de Richard Donner que, pese a ser un título mítico, era innegable su tono infantil y excesivamente predecible.

Con todos sus defectos, es cine palomitero de calidad. Ya os digo que las expectativas quizá fueran más altas de lo que debían haber sido, y el no cumplirlas como uno espera, influye en verlo todo más negativo de lo que realmente es. Es entretenida, bien planteada, con consistencia y muy aceptable. Es una pena que no hayan sabido sacarla más partido al héroe, sobre todo eligiendo un actor que le diera más fuerza y matices a nuestro hombre de acero.



sábado, 22 de junio de 2013

Colaboración: Análisis de la banda sonora de "El hombre de acero" de Hans Zimmer


Por Ciro Mestraitúa

Las comparaciones suelen servir de bien poco cuando hablamos de cine. Y más cuando median 35 años entre dos películas. El momento no es el mismo, el público no es igual, la sociedad ha cambiado. Así que evitaré, si me resulta posible, comparar la banda sonora de Man of Steel (Hans Zimmer, 2013) con la de Superman (John Williams, 1978) 

Vaya por delante que atreverse a componer nueva música para una película de Superman es un verdadero reto, lo que honra a Zimmer. Y es que la grandiosa partitura de John Williams está tan impresa en el imaginario colectivo musical que ya es un clásico, tan recordado como las cuatro estaciones o la quinta de Beethoven. ¡Hay incluso quien reconoce la "música de Superman" sin haber visto el film de Richard Donner!

Tal vez por eso, o simplemente porque es el estilo en el que se siente más cómodo, Zimmer evita la música sinfónica, la partitura clásica, para centrarse en crear atmósferas sonoras. Donde Williams nos propone marchas triunfales, Zimmer ofrece sonoridades obscuras, trágicas, que nos hace presagiar un film mucho más complejo que aquel brillante homenaje al cómic clásico que protagonizase Christopher Reeve.

La música de Man of Steel recuerda a la de otra obra suya, Inception, pero aun es más escueta en la melodía para centrarse en el acompañamiento de la acción, con más percusión repetitiva, a modo de omnipresente mantra y un uso, casi abuso, de unos vientos atronadores, que tanto podrían ser sonidos de trompa como las bocinas de un inmenso transatlántico.

Pero también hay lugar para la melodía en algunos temas como en la enigmática "Look to the Stars", en "Sent Here for a Reason" o en "This is Clark Kent", que traen recuerdos de autores pioneros de la música electrónica como Vangelis. Uno de los mayores aciertos que encuentro son sus texturas sonoras con capacidad para evocar la lejanía del planeta del Hombre de Acero, como si Zimmer hubiese afinado sus sintetizadores con Kryptonita.


La mejor síntesis de la banda sonora se encuentra en el tema "Terraforming" que aúna las principales claves de la partitura y preludia, sin haber visto todavía la película, uno de sus elementos centrales. Pero mi favorita es "What Are You Going to Do When You Are Not Saving The Wolrd?", magnífico colofón del disco, y presumible música de los créditos finales, una verdadera composición cinematográfica propia de un film de esta naturaleza.

De las ediciones publicadas en CD recomiendo la edición de dos discos, que además de contener más cortes musicales, incluye un boceto previo de toda la partitura, a modo de suite, de casi media hora de duración. Aunque para muchos la música de Superman siempre será la de Williams es de justicia alabar la buena labor de Zimmer construyendo una banda sonora de inmensa fortaleza y coherencia.

Parece, pues, que el encargado de poner música a la revisión cinematográfica de los mitos de DC Comics es Zimmer, que ya lo hiciera para la trilogía sobre Batman de Chris Nolan, y que ha sabido aportar desde su parcela el giro obscuro e introvertido que se les ha dado a los míticos superhéroes.

jueves, 20 de junio de 2013

La Alfombra Roja - Especial cine y desempleo y Monstruos University

Vuelve La Alfombra Roja con una de las películas animadas más esperadas del verano, "Monstruos University". Os desvelamos las nuevas aventuras de Mike y Sully.

El estreno español destacado de esta semana es "Somos gente honrada" de Alejandro Marzoa interpretado por Paco Tous, Miguel de Lira, Unax Ugalde y Manuela Vellés. Aprovechamos para repasar cómo ha tratado el cine el tema del paro recordando algunos títulos míticos de este género.

Finalizamos con el ranking de taquilla del fin de semana.

Recordar que "La Alfombra Roja" se emite en directo todos los martes de 18h a 19h en Radio Carcoma y dirige Cinedania y Claquetados. Podéis poneros en contacto con nosotros a través de radioalfombraroja@gmail.com.

Espero que lo disfrutéis!!

Podcast del programa:

lunes, 17 de junio de 2013

Crítica: "Trance"

Danny Boyle ha vuelto. Con su implacable fama de independiente y transgresor, el director que ya ganó el Oscar por "Slumdog Millonaire", reinventa el género de los atracos con un planteamiento donde la hipnosis y el control mental son los protagonistas. "Trance" es un entretenido relato que juega con el espectador mientras las imágenes impactan con fuerza, con el marcado estilo Boyle.

Como sorpresa se puede definir el éxito de "Slumdog Millonaire", una película que puso en la palestra mundial el cine de Bollywood. Antes ya nos había impactado con "Trainspotting", peli indie inglesa que retrató una generación perdida al borde del colapso. Y hace apenas dos años "127 horas" presentaba de la manera más cruda la lucha de un hombre por sobrevivir. Por todo esto, cabría esperar cualquier cosa de Danny Boyle aunque podemos estar seguros que la indiferencia no será el resultado final.


Con estos precedentes "Trance" no podía ser tan simple como parecía. Un atracador que, tras recibir un golpe en la cabeza, olvida dónde escondió el cuadro que acaba de robar podría ser un argumento típico y tópico. En las manos del director inglés eso no podía ocurrir. Ya había advertido que, tras organizar el evento inaugural de los JJOO de Londres 2012, le apetecía centrarse en un proyecto propio, lejos de las grandes fortunas.

Por tanto, podemos definir "Trance" como una película muy personal de su director que, si cabe, aún se hizo más íntima al contar con su chica Rosario Dawson para uno de los papeles principales. El resto del reparto tampoco es de primera fila, aunque sobradamente conocidos. James McAvoy es un valor en alza tras sus trabajos en "X-Men: Primera generación" y en la película de Robert Redford "La conspiración" mientras que Vincent Cassel es un secundario de lujo de títulos como "Cisne negro" ó "Promesas del este".

Con una estética agobiante, el mundo de la hipnosis se muestra de forma devastadora. El control mental es el arma más poderosa que existe. Su poder es inimaginable. Según pasan los minutos vamos accediendo al lado más oscuro de cada uno de los personajes y, lo que es más importante, a sus debilidades y miedos. El robo pasa a un segundo plano y, de repente, toda nuestra atención se centra en lo que esconde cada uno de los personajes. El director nos reconduce a donde quiere, nos convertimos en marionetas en sus manos.


Merece la pena revisar la filmografía de Danny Boyle y "Trance" no es una excepción. Un buen argumento, bien interpretado, que, jugando con el thriller y el cine de autor, nos ofrece un espacio donde nada es lo que parece.



David Sanmartí

sábado, 15 de junio de 2013

CONCURSO: ¿Te apetece asistir al preestreno de "Los becarios" el 27 de Junio en Madrid?

Gracias a nuestros amigos de Sensacine, disponemos de nada menos que 10 entradas dobles para acudir el jueves 27 de Junio en Madrid al preestreno de la comedia "Los becarios".


La película la dirige Shawn Levy ("Noche en el museo") y está interpretada por Owen Wilson ("Midnight in Paris") y Vince Vaughn ("Separados") que también firma el guión.

Cuando dos cuarentones vendedores de relojes son despedidos de sus respectivos trabajos, convencidos ambos de que no se han adaptado a los cambios de las nuevas tecnologías, deciden empezar de nuevo y buscar trabajo en la empresa más exitosa de Internet: Google. Finalmente consiguen un contrato de prácticas como becarios. La locura comienza cuando se ven compitiendo para conseguir el puesto con jóvenes veinteañeros, mucho más listos y más familiarizados con el mundo digital que ellos.

El preestreno tendrá lugar en los cines Kinépolis el próximo 27 de Junio a las 19:30.

Para conseguir una de las entradas dobles que sorteamos tenéis que participar antes del 23 de junio a través  de, al menos, una de estas dos maneras:

Enviar un mail a cinedania@hotmail.com antes del 23 de Junio respondiendo a la siguiente pregunta: Si no tuvieras más remedio que trabajar de becario, ¿dónde te gustaría hacerlo?

- O bien haceros seguidores de Cinedania en Twitter (@cinedania) y poner el siguiente texto:
"Gracias a @sensacine y @cinedania podré ver el día 27 de junio en Madrid la película "Los becarios".

Mucha suerte!!!!

lunes, 10 de junio de 2013

Crítica: "Ahora me ves"

El cine es ilusión y las películas de magia son ilusión dentro de la ilusión. Esto que parece tan enrevesado, se entiende mucho mejor cuando disfrutas de títulos como "Ahora me ves", un thriller donde nada es lo que parece. Entretenimiento puro, dinamismo y sorpresa, son sus mejores trucos. Sin llegar a la excelencia, consiguen captar el interés del espectador que disfruta una y otra vez con los distintos ejercicios ilusionistas de los protagonistas.

Louis Leterrier ("Furia de titanes", "El increíble Hulk") se rodea de un buen puñado de caras conocidas para dar forma a una película para todos los públicos, de los que se disfrutan en grupo y divierte conversar sobre ella. "Los cuatro jinetes" son cuatro magos (bastante listillos) que se ven unidos por la convocatoria de un extraño personaje. A través de sus espectáculos roban a los ricos para dárselo a los pobres cual robin hood contemporáneo, aunque su misión real es mucho menos mágica.


Todo el peso de la trama recae en un guión lleno de ingenio que sólo falla en un deshilachado final que no debe restar méritos a su divertida apuesta. Ya sabemos que cuando se promete mucho, es difícil cubrir las expectativas. Aún así, se agradecen los trucos, el juego al despiste y los toques de humor.

Difícil es no valorar los cara a cara entre dos grandes como Michael Caine y Morgan Freeman. Aunque sus papeles son secundarios, uno no puede dejar de disfrutar de sus interpretaciones. Los magos están encabezados por Jesse Eissenberg ("La red social") al que acompaña un veterano como Woody Harrelson ("Asesinos natos") y dos promesas como Isla Fisher ("El Gran Gatsby") y Dave Franco ("Memorias de un zombie adolescente"). Sin alardes, encajan correctamente en sus papeles al igual que el detective que les persigue encarnado por Mark Ruffalo ("Los chicos están bien").

Por tanto, aunque el público tendrá que esperar hasta el 19 de julio para verla estrenada en las carteleras españolas, vale la pena apuntársela para disfrutarla en un típico cine de verano. Muchas gracias a nuestros amigos de Sensacine por volver a contar con nosotros para este pase. 


viernes, 7 de junio de 2013

La Alfombra Roja - Especial Entrega de Premios de la Unión de Actores


La Alfombra Roja de esta semana os trae todas las declaraciones y anécdotas de los Premios de la Unión de Actores. Hablamos con actores como Antonio de la Torre, Julián Villagrán, Víctor Clavijo ó Eduard Fernández y actrices como Inma Cuesta ó Sonia Almarcha.


Además analizamos la comedia "R3sacón", tercera entrega de la famosa saga, y os descubrimos el ranking de taquilla del fin de semana.

Recordar que "La Alfombra Roja" se emite en directo todos los martes de 18h a 19h en Radio Carcoma y dirige Cinedania y Claquetados. Podéis poneros en contacto con nosotros a través de radioalfombraroja@gmail.com.

Espero que lo disfrutéis!!

Podcast del programa:

martes, 4 de junio de 2013

Los Premios de la Unión de Actores se debaten entre la crítica social y la crítica política.


La XXII Entrega de premios de la Unión de Actores volvió a ser un espacio entregado a la crítica social y política. Año tras año, la importancia y relevancia de los galardones han ido perdiendo fuerza en pos de un bien mayor: hablar alto y claro sobre la situación actual del gremio y de la sociedad en general.

Este año la Gala se celebró en el Arteria Coliseum, a diferencia de años anteriores que se había convocado en el Circo Price. El secretario general del sindicato achacó este cambio a la negativa del Ayuntamiento de Madrid de ceder las instalaciones incumpliendo, además, el plazo de comunicación de dos meses de antelación.

La Gala estuvo acorde a los tiempos. Uno de los humoristas comentó que su actuación iba a estar en consonancia con la situación actual, es decir, “una puta mierda”. Y a fe que por momentos lo consiguieron. Algunas de las bromas fueron de escaso gusto y, otras, simplemente no tenían gracia. En el lado positivo destacar la interpretación musical de uno de los actores que mezcló humor y música con notable éxito.

Antes de la entrega de premios, el secretario de la Unión, presentó un discurso directo, guerrero, educado pero firme, en el que prometió no dejar de luchar. Se refirió al 21% de IVA, “no como un impuesto, sino una venganza” y habló del 90% de trabajadores del sector que están en paro o en situación precaria. También Pilar Bardem se unió a las críticas desde un punto de vista más irónico al recordar las palabras del ministro Wert en los pasados premios José María Forqué cuando dijo “yo soy uno de vosotros”, a lo que la actriz argumentó “tengo una duda…”.

Intercalándose entre las intervenciones y las actuaciones se fueron entregando los premios. En el apartado cinematográfico la gran ganadora en el apartado masculino fue “Grupo 7” que se llevó los tres galardones. Alfonso Sánchez (ausente en la gala) como actor de reparto, Julian Villagrán como actor secundario y Antonio de la Torre como actor protagonista, fueron los premiados por esta película sevillana. 

El apartado femenino estuvo más repartido aunque tampoco tuvo apenas sorpresas. Maribel Verdú por “Blancanieves” se llevó el premio a mejor actriz protagonista, Candela Peña por “Una pistola en cada mano” repitió el éxito en los Goya como actriz secundaria y Amparo Baró por “Maktub” triunfó en el apartado a mejor actriz de reparto. Curiosamente ninguna de las tres estuvo presente en la entrega.

El premio a Toda una vida recayó en Julieta Serrano, a quien todos recordamos en su fantástico papel en “Mujeres al borde de un ataque de nervios”. Emocionada y agradecida, la actriz tuvo palabras de agradecimiento sincero hacia sus compañeros.


Un año muy duro para el sector que está sufriendo gravemente las consecuencias de la crisis y de la política de recortes y que, al menos en su fiesta, quisieron recordar y criticar. Quizás en un futuro, cuando todo mejore (si mejora), vuelvan a ser los auténticos protagonistas los premiados.

José Daniel Díaz