La Alfombra Roja

domingo, 30 de enero de 2011

La XXXI Semana de cine español de Carabanchel presenta una programación descafeinada

Un año más el barrio madrileño de Carabanchel celebra uno de los Festivales más longevos de nuestro país. Se trata de la Semana de cine español de Carabanchel que proyectará algunos de los títulos más representativos del año. Entre los días 31 de Enero y 6 de Febrero los cines Islazul serán anfitriones de las producciones españolas más destacadas.

El pasado 24 de Enero la Organización entregó de mano del concejal del Distrito el premio Puente de Toledo a la actriz Kity Mánver. Además se la designa como madrina de honor de la edición de este año.

En esta ocasión las películas seleccionadas por días son:

Lunes 31 de Enero:


- 20:00: Pájaros de papel
- 20:30: Entrelobos

Martes 1 de Febrero:

- 20:00: Planes para mañana
- 20:30: Todo lo que tú quieras

Miércoles 2 de Febrero:

- 20:00: Bon appetit
- 20:30: Los ojos de Julia

Jueves 3 de Febrero:

- 20:00: Todas las canciones hablan de mí
- 20:30: Amador

Viernes 4 de Febrero:

- 20:00: Siempre a tu lado
- 20:30: La isla interior

Sábado 5 de Febrero:

- 20:00: Campamento Flipy
- 20:30: 18 comidas

Domingo 6 de Febrero:

- 20:00: Flamenco, flamenco

Paralelamente antes de la proyección de la película se emitirá un cortometraje que participa en el XXIII certámen de cortometrajes. Los cortos seleccionados son: Alegoría, Campo de batalla, El cocodrilo Nilo, El orden de las cosas, Estar aquí, Hemisferio, Amar, La playa de Berlín - Cannon Beach y Les bessones de carrer de ponent.

Como es habitual tras la proyección de la película algún miembro del equipo (director o actores) estarán presentes para mantener un coloquio con el público presente.

Aunque siempre se ha considerado este Festival como una antesala de los Goya lo cierto es que este año ha sido una pequeña decepción la programación seleccionada. Lamentablemente ninguna de las candidatas a Mejor Película están incluídas en la selección de este año por lo que no podremos disfrutar ni de "Balada triste de trompeta", ni "Buried", ni "Pa negre" ni "También la lluvia". Además otros films interesantes como "Habitación en Roma" ó "Rabia" tampoco entraron en la elección final.

Por tanto, aunque un tanto descafeinada, esta semana tiene que ser un alegato a favor del cine patrio y Cinedania estará presente algunos días para relatarlo. Desde aquí os recomendamos que en la medida de lo posible asistáis para participar por un precio más que popular de esta fiesta.

Allí nos veremos

José Daniel Díaz

jueves, 27 de enero de 2011

Crítica: "Incendies"

Por gentileza de nuestros amigos de Sensacine una fría noche de jueves en Madrid tuvimos la oportunidad unos cuantos afortunados de disfrutar de uno de los films más aclamados del año. Un recorrido que le llevó a obtener el premio al mejor guión en la pasada Seminci de Valladolid y ha acabado con el reconocimiento americano a través de su nominación a Mejor Película de habla no inglesa.

Dirigida por Denis Villeneuve, "Incendies" es un duro relato que muestra lo peor de la condición humana a través de las vivencias de una mujer en el Líbano. Su muerte supone el comienzo del viaje de sus dos hijos por descubrir la verdadera historia que llenó de tristeza, odio y sufrimiento la vida de su madre.

Sin duda hay que destacar tres aspectos fundamentales: su fantástico guión, una fotografía de alto nivel y el regusto a cine de autor que se saborea aún más cuando dejas pasar el tiempo y analizas el poso que te ha dejado.

Nunca acabamos de sorprendernos con el dolor que puede causar una persona a otra. Si a eso unimos el fundamentalismo religioso el resultado es devastador, es una rutina de muerte que te provoca mayor desprecio si cabe. El valor de un ser humano se reduce a la nada y la crudeza con que se narra en "Incendies" transmite al espectador una grave sensación de cotidianidad. Sin embargo muchos aún nos resistimos a verlo como algo normal ó habitual.

Pese a todo también hay una pequeña grieta al optimismo y la sonrisa. El amor entre una madre y sus hijos se huele en cada escena. El respeto que ella había perdido por sus silencios lo recupera poco a poco cuando sus gemelos empiezan a revivir una existencia llena de valentía y superación personal.

El ritmo posiblemente sea su mayor defecto. En algunos momentos la narración se estanca y crea una sensación de lentitud innecesaria. Sus más de dos horas de metraje tampoco ayudan a mantener un interés constante, máxime cuando la narración se para en detalles poco interesantes o innecesarios.

A finales de febrero se estrenará en España este dramático film y quién sabe si con un Oscar bajo el brazo.

José Daniel Díaz

Podéis ver el trailer aqui

martes, 25 de enero de 2011

Las nominaciones a los Oscar apenas deparan sorpresas y coloca a "El discurso del rey" como favorito


Todo apuntaba a que dos películas acapararían la mayoría de candidaturas: "El discurso del rey" y "La red social". Y en cierta forma ha sido así aunque se ha colado por medio el último film de los hermanos Coen llamada "Valor de ley" y que se estrenará en España el 11 de Febrero.

Aunque todo apunta a una dura pugna entre estas tres películas ojalá hubiera sorpresa y "Origen" ó "Toy Story 3" dejaran sin el gran premio a Mejor Película a las grandes favoritas. Soy de la opinión que el año ha sido pobre en cuanto a trabajos reseñables. El 2010 podría ser grande si por fin una película de animación se alzara con el triunfo.

La noticia agradable ha llegado de la mano de "Biutiful". La película de Alejandro González Iñárritu ha obtenido la nominación a Mejor Película de habla no inglesa y al Mejor Actor Protagonista para Javier Bardem que supone su tercera opción a Oscar. Esta candidatura demuestra una vez más que nos encontramos ante el intérprete español más importante de nuestra Historia. Quizás suene fuerte pero trabajo tras trabajo logra alcanzar registros de una calidad innegable.

"También la lluvia" se quedó a las puertas del éxito y no consiguió entrar en el quinteto final. Los rivales eran fuertes y se suponía que la danesa "En un mundo mejor", la citada "Biutiful" y la griega "Canino"tenían ya la invitación. "Incendies" de la que escribiré crítica esta semana y "Hors-la-loi" finalmente se llevaron las dos plazas restantes.

Por lo demás todo apunta a Natalie Portman como Mejor Actriz por "Cisne negro", Christian Bale por la esperada "The fighter" como Actor Secundario y una competición más igualada por la Actriz Secundaria donde alguna de las intérpretes de "The fighter" como Melissa Leo podría obtener el triunfo.

Ojalá los guiones sean para "Toy Story 3" y "Origen", sería un justo premio a dos nuevas concepciones del cine. Un premio al talento en definitiva.

La lista completa la tenéis aqui
José Daniel Díaz

domingo, 23 de enero de 2011

La Gala de los nominados a los Goya se convierte en un ejercicio de autocrítica


Que cada día está más caro y complicado asistir a eventos como la Recepción de los nominados a los Goya es un hecho. Reciben antes una acreditación un espacio "chorra" que jamás le ha interesado ni le interesará el cine que los medios que año tras año seguimos con interés todo lo que se produce en nuestro país.

Pero seamos realistas. Esos programas tontos que harán todo tipo de preguntas menos los relacionados con el cine son los que más éxito tienen y al final se trata de publicidad. Otro debate sería analizar si esa publicidad es positiva o negativa ó si relamente pueden verte 3 millones de espectadores pero que jamás pisarán una sala de cine.

El caso es que Cinedania ni si siquiera puede soñar con la acreditación ni en la Recepción ni mucho menos en la Ceremonia pero en este caso por contactos que tiene uno pudimos "colarnos" para informar de lo que allí ocurría (Qué paradoja!!! Colarse para darles publicidad...)

Centrándonos en lo ocurrido el día 22 en la Casa de Correos podemos decir que la asistencia de nominados fue descafeinada. Creo que recibir una nominación a los premios más importantes del cine español merece un esfuerzo y es una obligación asistir cuando la Academia te reclama. Y como hoy estamos realistas, me parece muy bien que asistan auténticos monstruos de la interpretación como Ana Wagener ó Laia Marull pero lo que va a promocionar el evento es la asistencia de Javier Bardem, Emma Suárez ó Elena Anaya. Pues bien, ninguno de ellos asistió.

El que sí estuvo e hizo un gran discurso fue el Presidente y nominado (tenía doble motivo para asistir) Alex de la Iglesia. Pidió perdon por no haber sabido dar este año lo que el espectador pedía y prometió intentar hacerlo mejor en próximos años. Es la primera vez que escucho autocrítica dentro del cine español y por fin me sentí cerca de nuestro cine. La visión que ha aportado Alex a la Academia es de alabar evitando lloriqueos absurdos como los que tuvimos que aguantar de los anteriores presidentes.

Tras él una representante de la Comunidad de Madrid hizo uno de los discursos más planos e insulsos que se recuerdan. Tópico tras tópico, con el políticamente correcto por bandera, cumplió expediente con cara de "no sé qué pinto yo aquí".

La foto de familia cerró el resumen de un año muy flojo del cine español. Además de los nominados entre los que estaban todos los directores afectados (algo fantástico) pudimos ver a Manuela Vellés, Micky Molina, Enrique Villén, Miguel Angel Muñoz, Silvia Marsó, Victoria Vera...

Y entre los nominados llamó la atención la elegancia de Belen Rueda, el carisma que siempre desprende Emilio Aragon, la belleza insultante de Natasha Yarovenko ("Habitación en Roma") y la simpatía y desparpajo de Antonio de la Torre.

Y para acabar quería hacer mención a dos grandes directores: David Pinillos, director de Bon appetit, con el que tuve la ocasión de conversar y lamentarse por no ver el montaje y Unax Ugalde entre los nominados, y Rodrigo Cortés, director de Buried, que aún no se acaba de creer lo que está viviendo y que podría ser el gran tapado de la Gala. A ambos desde Cinedania les deseamos la mayor de las suertes y ojalá levanten un Goya porque bien merecido lo tienen.

José Daniel Díaz

martes, 18 de enero de 2011

Los premios José María Forqué encumbran a "Buried" a ritmo de canciones españolas


La XVI edición de los españoles premios José María Forqué se caracterizó por su homenaje a las canciones españolas que influyeron en nuestra cinematografía. Dirigida una vez más por Juan Estelrich, el momento álgido de la gala de este lunes noche se produjo cuando Verónica Forqué, acompañada de su hija María, nombraron a "Buried" como mejor película del año.

Alex O´Dogherty, como ya sucedió el año pasado, presentó una Gala caracterizada por la música. Diversos intérpretes cantaron canciones que hicieron Historia en el cine español como las míticas "Tómbola" ó "Fumando espero". Por el escenario del Palacio de Congresos de Madrid desfilaron artistas tan importantes como Miguel Poveda, Zenet, el Langui y José Mercé.

El primer premio de la noche fue para la mejor intérprete femenina. Gonzalo de Castro y José Luis García Sánchez saltaban al estrado para otorgar el premio ex-aequo a Emma Suárez por "La mosquitera" y Nora Navas por "Pa negre". Emma agradeció el premio y destacó la complejidad que supuso interpretar este personaje, mientras que Nora, visiblemente emocionada, agradeció a su equipo todo el trabajo realizado.

El siguiente galardón fue para la mejor película documental o de animación. La ganadora fue "Bicicleta, cuchara, manzana" de Carles Bosch que narra las vivencias del ex político Pasqual Maragall, aquejado de Alzheimer.

Enrique Cerezo, presidente de Egeda, volvió a utilizar un año más este evento para criticar duramente la piratería y exigir que el Senado apruebe la famosa ley Sinde que se desestimó en el Congreso. La propia ministra se encontraba en el acto y aprovechó para destacar la importancia de hacer productos de calidad en estos tiempos de crisis.

Poco a poco se iban desgranando todas las incógnitas y el siguiente turno fue para la mejor interpretación masculina. María Valverde y Manuela Vellés oficiaron como portadoras de tan pesado premio y bajo la atenta mirada de los nominados citaron a Luis Tosar por "También la lluvia" como vencedor de la edición de este año, tal y como ocurrió en la pasada edición donde obtuvo el galardón por "Celda 211".

Tosar quiso dedicar el premio a todas esas figuras míticas del cine español que han encumbrado nuestra cinematografía y han permitido que nuestro cine sea el que es. Galardón a galardón el actor de películas tan importantes como "Los lunes al sol" o "Te doy mis ojos" va desarrollando un camino de éxito que ya le coloca entre los más grandes del cine español.

Enrique Cerezo volvió a ponerse ante el atril para otorgar el premio de honor de este año que recayó en Luis Megino, productor de películas como "Demonios en el jardín" ó "Mi querida señorita". El homenajeado expuso en un denso discurso su opinión sobre la irrupción de las nuevas tecnologías en el cine. Valoró positivamente este aspecto aunque destacó que debía regularse y poner normas que establecieran unas bases desde las cuales jugar en igualdad de condiciones.

Tras la actuación de José Mercé llegaba el gran momento de la noche. Cinco películas optaban al premio más importante: "Lope", "También la lluvia", "Entrelobos", "Pa negre" y "Buried". Finalmente ésta última se llevó el gato al agua y obtuvo el preciado trofeo. Su director Rodrigo Cortés recogió la extraña estatuilla y se congratuló que este proyecto abocado al fracaso obtuviera este éxito tan importante. Pidió disculpas por titular el film con un texto tan complicado y aprovechó para recordar que el 15 de Febrero salía a la venta en DVD y Blu Ray.

De esta manera la película "Buried" protagonizada por Ryan Reynolds, ex marido de Scarlett Johansson, se coloca en una gran posición para los próximos premios Goya que se entregarán el día 13 de Febrero en el Teatro Real de Madrid.

sábado, 15 de enero de 2011

Amenábar demuestra ser el rey de la taquilla en esta década

Esta semana apareció la noticia de las películas españolas más vistas de la década. Esta lista resulta interesante para determinar los gustos del público español y marca el camino de por dónde se debe actuar en los próximos años.

Si algo demuestra la lista es que Amenábar es un valor seguro. Suya es la película más taquillera, "Los otros", que alcanzó la cifra de 27,2 millones de euros pero también se incluyen entre las más vistas "Mar adentro" con 20,7 millones de euros y "Agora" con 21,3 millones. Estos datos demuestran que Alejandro Amenábar es el director español que mejor ha sabido conjugar crítica y público con independencia del género.


El segundo puesto es para la casposa "Torrente 2: Misión en Marbella" de Santiago Segura con 22 millones de recaudación. Podría pensarse que el éxito de este film pudo deberse al arrastre que tuvo la primera parte, mucho más decente que ésta. Pero lo cierto es que "Torrente 3: El protector" también se incluye entre las 10 más taquilleras lo que demuestra que la "españolada" llena de bromas cutres y de cameos absurdos vende mucho más que algunas otras propuestas más cuidadas y decentes.

El tercer lugar es para "La gran aventura de Mortadelo y Filemon" de Javier Fesser. Un film que creó muchas expectativas pero cuyo resultado no alcanzó las cotas que se esperaban para quedarse en un producto vistoso pero poco más. Sin embargo el público acudió en masa atraído por unos personajes muy populares y unos efectos especiales difíciles de encontrar en nuestro cine.

Un dato curioso es el "olvido" que sufre este listado con las películas de Almodóvar, nuestro director más internacional. La crítica siempre ha sido más fan del director manchego que el público que acude a las salas aunque siempre ha tenido espectadores fieles que han ayudado a mantener el tipo en taquilla.

El listado completo es:

1. "Los otros" de Alejandro Amenábar (6,4 millones de espectadores)


2. "Torrente 2: Misión en Marbella" de Santiago Segura (5,2 millones de espectadores)


3. "La gran aventura de Mortadelo y Filemón" de Javier Fesser (4,9 millones de espectadores)


4. "El orfanato" de J.J. Bayona (4,5 millones de espectadores)


5. "Mar adentro" de Alejandro Amenábar (4 millones de espectadores)


6. "Agora" de Alejandro Amenábar (3,7 millones de espectadores)


7. "Torrente 3: El protector" de Santiago Segura (3,5 millones de espectadores)


8. "Alatriste" de Agustín Díaz Yanes (3,1 millones de espectadores)


9. "El otro lado de la cama" de Emilio Martínez Lázaro (2,8 millones de espectadores)


10. "Días de fútbol" de David Serrano (2,5 millones de espectadores)





José Daniel Díaz

martes, 11 de enero de 2011

Consideraciones a las nominaciones de los Goya 2011


Hoy por fin se han desvelado quiénes pelearán el próximo 13 de Febrero por obtener los preciados Goya de este año. "Balada triste de trompeta" con 15 nominaciones parte como favorita pese a tener críticas encontradas tanto en la prensa como en el público. El presidente de la Academia veía con alegría cómo su film era nombrado una y otra vez por Jorge Sanz y Marta Etura en uno de los eventos televisados más cutres de la Historia.

Las tres películas que acompañarán a "Balada triste de trompeta" en su búsqueda del Goya a la Mejor Película son la sorprendente "Pa negre", la arriesgada "Buried" y la previsible "También la lluvia". Si bien todas ellas hacen mérito para estar en el cuarteto finalista yo he echado de menos la gran "Biutiful", drama de gran intensidad elaborado con cine de altura.

Los directores nominados, como es habitual, coinciden con las películas nominadas a Mejor Película por lo que Alex de la Iglesia, Agustí Villaronga, Icíar Bollaín y Rodrigo Cortés se citarán en el Teatro Real para disputarse un único premio.

Entre los actores principales nominados no ha habido sorpresas. Tosar, Bardem, Reynolds entraban en todas las quinielas por su influencia mediática y su indudable calidad artística. Sin embargo Antonio de la Torre aparece como el "tapado" evitando que su compañero Carlos Areces, Juanjo Ballesta, Eduard Fernández ó Unax Ugalde entraran en la selección. Cualquiera de ellos hubieran sido justos aspirantes.

En las actrices principales no había demasiado donde elegir. Emma Suárez parte como clara favorita aunque Nora Navas podría dar la sorpresa. Más difícil resulta que Belén Rueda ó Elena Anaya obtengan el premio.

Con el resto de nominaciones cabe destacar el escaso número de finalistas que han obtenido películas como "Bon appetit", "Pájaros de papel" ó "Entre lobos". Todas ellas merecían mayor representación en las listas y no deja de ser una clara muestra del estilo clásico de los académicos.

Por otro lado ha sido agradable ver que la Academia nominaba a "Planes para mañana" para la directora novel y la actriz revelación, ambas muy merecidas. También las 14 nominaciones de la triunfadora en San Sebastian "Pa negre" han sorprendido y agradado a partes iguales.

Alucinante la nominación al Mejor Guión Adaptado para "3 metros sobre el cielo". En contraposición me alegro de la nominación para "Habitación en Roma".

Y como siempre hay grandes olvidados. En este caso destacaría "Que se mueran los feos", "Amador" y "Todo lo que tú quieras".

Una vez más se demuestra que los académicos y el público no están en sintonía. "Los ojos de Julia", "3 metros sobre el cielo" y "Que se mueran los feos" han sido los taquillazos españoles del año y tan sólo suman dos nominaciones, Belen Rueda por la primera y Guión Adaptado por la segunda.

Desde Cinedania os animo a que consultéis en las etiquetas del menú de la izquierda el "especial Goyas 2011" donde encontraréis una recapitulación de artículos de opinión, noticias y críticas de películas nominadas relacionadas con los Goya de este año.
Seguiremos pendientes.
Podéis consultar todas las nominaciones aquí.

José Daniel Díaz

viernes, 7 de enero de 2011

Crítica: "También la lluvia"

Por fin se estrena en toda España la esperada película de Íciar Bollaín, "También la lluvia". Algunos ya tuvimos la oportunidad de disfrutarla en la Seminci de Valladolid donde participó en la Sección Oficial pero fuera de concurso. Este pequeño ajuste de cuentas con la Historia a través de un rodaje en Bolivia no alcanza el gran nivel que se esperaba y se queda en un correcto relato cuyo poso no perdura en el tiempo.

Uno de los motivos por los que Cinedania cogió la mochila y se desplazó a Valladolid fue poder disfrutar antes que nadie de la última película de Icíar, para mí una de las mejores directoras del panorama español. Allí se encontraba todo el equipo para promocionar un film que había generado grandes expectativas por el equipo actoral, el guión y el espaldarazo que supone seleccionarla para representar a España en los Oscar.

Hay que admitir que como película es muy distinta a lo que nos muestra habitualmente el cine patrio. Por una vez no utilizamos la Guerra Civil para contar atrocidades históricas sino que, con la excusa de enseñar el rodaje de una película sobre Colon, la trama se desplaza a Bolivia en un momento de gran tensión social como fue la Guerra del Agua del año 2000.

La película está llena de luces y sombras. La revolución popular y su repercusión es realmente interesante mientras que las escenas relacionadas con el supuesto rodaje son soporíferas, papeles como el del atormentado Karra Elejalde ó el productor Luis Tosar son dignos de destacar mientras que el de Raúl Arévalo ó el de Carlos Santos son totalmente innecesarios. Mención especial tiene Juan Carlos Aduviri que interpreta el papel del indígena Daniel, un hombre clave en el film que sin embargo no logra transmitir toda la vena dramática que se exigía.

Escrito por Paul Laverty, marido de la directora, el guión tiene el acierto de intentar siempre transmitir una sensación ya sea dolor, rabia, ilusión ó tristeza. No entra en el sencillo juego de los malos y buenos; se limita a colocar reacciones de personas en momentos desesperados. Cada uno lucha por sus intereses y por los de su gente, ya sea el pueblo boliviano o el equipo de rodaje. El choque entre caracteres es evidente y fomenta el buen desarrollo del film.

Icíar Bollaín sigue plasmando sencillez en sus trabajos. No busca planos extraños, movimientos de cámara innovadores ni planos secuencia sorprendentes; se limita a poner el ojo donde reclama la escena y ése es el gran valor y virtud de la directora, actriz y guionista madrileña. Su dirección, como siempre, es prácticamente perfecta aunque las escenas de la conquista de América se hagan algo pesadas e innecesarias.

Un estreno que merece su visionado por la frescura, profesionalidad e historia que presenta pero es una lástima que no llegue a las cotas que se esperaban para llegar a ser la gran película que podía haber sido.

José Daniel Díaz

martes, 4 de enero de 2011

Crítica: "Como la vida misma"

Para terminar las Navidades nada mejor que estrenar una comedia romántica americana sin pretensiones. Este año la elegida es "Como la vida misma" de Greg Berlanti con Katherine Heigl y Josh Duhamel encarnando la típica pareja que se detesta y quiere a partes iguales. Predecible y sensiblera a más no poder no consigue aprovechar los recursos que la historia ofrece para quedarse en un innecesario relato poco interesante.

El arma clave de la película es la participación en el film de la nueva "novia de América", la actriz Katherine Heigl que en esta caso ejerce además de productora. Tras su paso por "Anatomía de Grey", esta chica supo sacar partido de su sonrisa angelical y su imagen de niña buena para ocupar el puesto que ya habían defendido Meg Ryan, Julia Roberts ó Jennifer Aniston.

Y es que "Como la vida misma" apenas se diferencia de las otras películas protagonizadas por Heigl como "27 vestidos", "La cruda realidad" ó "Lío embarazoso". Se ha convertido en apenas 3 ó 4 años en una especialista del género. Se siente cómoda y ha convencido al público que reclama este tipo de films.

Sin embargo, ni siquiera la taquillera intérprete salva un producto cuyo guión desaprovecha la materia prima que dispone. Esta historia en la que dos personas totalmente diferentes deben encargarse del cuidado de un bebé huérfano cojea por todos sitios. Apenas se aprovechan del filón que supone incluir un niño en la película, la relación entre ambos no se entiende, hay graves carencias en la construcción de personajes, muy pocos gags con gracia.....

Admito que no soy amigo de estas "americanadas" pero dentro de este género tampoco será un título que pase a la Historia.

José Daniel Díaz